Viimeinen tuomio Michelangelon: kuvaus kuvaa, kuva

Fresko "Viimeinen tuomio" Mikelandzhelo Buonarroti - yksi suurimmista teoksista kaiken aikaa. Hän ja nykyään koristaa alttariseinä Sikstuksen kappeli. Michelangelo luotu "Viimeinen tuomio" - kuvaus ja esimerkki paitsi uskonnollisiin aiheisiin, mutta katastrofi yleisen mittakaavassa. Hänen selitys Kirjoituksista ja taiteilija oli kunnia samaan aikaan tuomitsemme molemmat elämässä ja tulevina vuosisatoina.

Sikstuksen kappeli

Michelangelo Buonarroti (1475-1564) oli elänyt tarpeeksi kauan, jopa nykyajan vaatimuksia. Tänä aikana hän loi paljon loistavia teoksia. Suuri kuvanveistäjä ja taiteilija työskenteli Sikstuksen kappeli kahdesti. Ensimmäistä kertaa, 1508-1512, hän työskenteli maalauksia katon tilaaman Julius II. Michelangelo maalasi Raamatun tarinoita Creation vedenpaisumusta joukko koristelu kappeli, ovat joitakin kuuluisimpia teoksia tekijän.

Seuraavan kerran, kun isäntä tuli tänne paljon myöhemmin. "Viimeinen tuomio" Michelangelon luotu 1534-1541, kun hän oli jo vanha mies. Karina on heijastunut paitsi perinteisiä ymmärrystä juonen, koska kirjoittaja uudelleen miehen hänen pelkonsa ja toiveensa ja hänen täydellinen alistaminen kohtalo.

Tilasin fresko isäntä aluksi Klemens VII, jotka kuolivat valmistelutyöt maalauksen. Tilalle Paul III, kuten sen edeltäjä, halusi säilyttää nimensä historian avulla suuren työn luonut Michelangelo. Täytyy sanoa, että se on täysin mahdollista. Sikstuksen kappeli pidetään nyt paras säilytyspaikka renessanssin mestariteoksia, ja yhdessä nimen Michelangelon sen huoneissa todellista ääntä, ja nimet hänen asiakkailleen.

Vetäytyä kaanonin

Kirjoittanut Michelangelo Buonarroti "Viimeinen tuomio" - kuvaus Raamatun lopullisen ihmiskunnan historiassa on hyvin erilainen kuin tavanomainen keskiaikaisen muiden kuvien. Kristus on kuvattu aikaan erottaminen ihmisiä vanhurskaan ja jumalattoman. Hän on kuin ole kaiken anteeksiantava Jumala, mutta armoton Punisher kauhea mahtava Zeus. Hän ilmentää toivoa ja pelastusta, mutta laki ja rangaistus. Tämä on vain staattinen kuva, joka on keskellä kuvaa. Loput merkit kuvattu luovat liikkeeseen. Illuusion liikettä tapahtuu aina kun tarkastelemme keskellä fresko.

Kuitenkin tärkein kysymys työn mestarin oli alasti kaikki luvut, kuten Jeesus. Korkeimman oikeuden, enkeleitä, pyhimyksiä ja syntisiä - kaikki olivat kuvattu alasti, hyvin varustettuja jäljittää elimissä. Kautta kehittää asennot Michelangelo saavuttaa satunnaisia ilmeikäs maalauksia. Ja nämä kaksi pistettä, alasti elinten ja edustus Viimeinen tuomio muodossa katastrofin aiheutti eniten kritiikkiä hänen aikalaisensa ja mestareiden seuraavina kausina.

Michelangelon "Viimeinen tuomio": Kuvan kuvaus

Koostumukseltaan, kuva on jaettu useisiin osiin. Keskellä on luku Jeesuksen Kristuksen. Käsivartensa ylöspäin olevat ele rankaisee, uhkaa kasvot on kääntynyt syntisiä. Lähellä Kristus Neitsyt Marian, hän kääntyi pois maalin. Madonna voi puuttua oikeuteen, mutta myös hylätä ehdotonta rakkautta koko ihmiskuntaa, myös ei pysty.

Keskeinen luvut ympäröi kaksi riviä elimissä. Ensimmäisessä, proksimaalinen, on järjestetty profeetat ja apostolit. Toinen muodostaman ympyrän elinten jumalattoman, ja joutumasta syvään lanat hallussaan helvettiin ja nousee vain.

Alareunassa seinämaalaus maalattu seitsemän enkeliä julistaa tulemista viimeisenä päivänä. Niiden alla avaa hautoja, ruumiita ovat jälleen, Charon herding meloa syntisiä heidän veneitä helvetillinen kuiluun.

ensimmäinen ympyrä

Pyhien keskuudessa ympäröivä Kristus, monta kappaletta ovat hyvin tunnustettu. Täällä on apostolit että kidutusvälineiden käsissään. Holy Martyrs on kuvattu aiheita, jotka johtivat heidän kärsimystä ja kuolemaa. Tämä tiedonanto. Sebastian nuolilla viestintä. Lawrence tilalla arina, johon se poltetaan viestintää. Bartholomew veitsellä. Jotkut tutkijat näkevät vääristynyt kasvot nyljetystä iholle joka pitää marttyyri Toisaalta omakuva Michelangelo.

Kuitenkin monet luvut ympyrän eikä kulua puutteessa tiettyjä yksityiskohtia, jotka auttaisivat tunnistamaan ne.

Toinen ympyrä

"Viimeinen tuomio" Michelangelo - kuvan, tuottaa melko vahva ja entistä vaikeampia vaikutelman. Ei ole paikka juhlaan ja riemu Joy vanhurskas, lähellä kohteita Christ, uppoaminen verenkierrossa elinten, jossa jopa paratiisiin näyttävät mykistynyt ja peloissaan. Sinners vedoten oikeuteen, enkeleitä syrjäytettiin risti ja pylväs (symbolit marttyyrikuoleman ja ohimenevä teho) yläosaan fresko, vanhurskas, nousee taivaalla - niitä on vaikea erottaa toisistaan, sykli voi lakaista pois kaiken. Vain Kristus on perusta ja ydin, pystyy hallitsemaan niitä.

Michelangelo maalasi fresko ensisijaisesti ihmisiä heidän intohimonsa, askareissa, pelkoja ja toiveita. Joissakin lukuja, tunnetaan hyvin nykyajan Masters. Täällä voi nähdä Paavali III ja Clement VII seremonioita Biagio da Cesena (se näkyy kuningas suihkussa Minos aasin korvat) ja yksi innokkaimpia vastustajat Pietro Aretin kuvio.

iskut

Kiista puhkesi ympäri freskot heti sen päätyttyä. Joidenkin mukaan se oli hieno mestariteos. Heidän vastustajat sanovat, että päällikkö melko epäasianmukaisesti käsitelty kuvien pyhiä miehiä, ja Jeesus itse, kirjoittaa ne alasti, häpäisty kappeli fresko. Michelangelo edes yrittänyt syyttää harhaoppia.

Uusi Paavali IV kuului työn vastustajat. Hän alun perin tarkoitus kokonaan kaataa Alttariseinän fresko, mutta myöhemmin muutti mielensä. Hän vaati kirjoittaa vaatteet ja verhot, jotka piilottaa hävyn kuvassa näkyvät, ja se oli tehty. Myöhemmin, jos mainintaan annetaan vielä muutaman kerran. Aikana tällaiset muutokset fresko on kärsinyt sekä optisen eheys. Prosessissa restaurointi viime vuosisadalla, päätettiin pestä pois kaikki myöhemmin luonnoksia ja jättää kirjaa XVI vuosisadalla, noudattelee ja ristiriitaisia aikakauteen.

"Viimeinen tuomio" Michelangelo, ja nyt syvästi vaikutuksen kaikki vierailijat Sikstuksen kappeli. Se vie merkittävän paikkansa uskonnollinen ja taidemaailmassa. Huolimatta lukuisista yrityksistä muuttaa, poistaa tai "nostaa" mestariteos edelleen välittää ajatuksen voimalla Velikogo Mikelandzhelo. "Viimeinen tuomio", kuva, joka on monia hienoja taiteen resursseja, pidetään yhtenä symboleista renessanssin.