Pasuuna, soittimien: valokuvan, kuvaus

Kuten muutkin sinfoniaorkesteri välineitä, pasuuna - soittimen, jossa on ainutlaatuinen ääni ja mielenkiintoinen historia. Hän on täysjäsen sinfoniaorkesterin ja jazz bändejä, mutta näin laajaa Tarkoituksena ei ollut aina - se edelsi vuosisatoja kapean hakemuksen ja teknisiä parannuksia.

alkuperä

Käännetty Italian ja Ranskan «pasuuna» - suuri putki tai suuri putki. Nimi "pasuuna" alkaa käyttää renessanssin XV luvulla. Ne edustavat messinki kohtauksia, jonka avulla voit tehdä instrumentin kuulostaa alhainen ja ontto.

Edeltäjä soittimien pasuunaa on viittauksia renessanssin ja barokin oli sakbut. Molemmat termit on jo pitkään käytetty synonyymeinä, mutta kiinteä ja se korvaa kaikki muut jälkeen XVII luvulla termi "pasuuna".

Äänenväri ja kuvaus

Miten pasuuna? Soittimien, kuvaus joka löytyy jo XV luvulla, se on muuttunut, että aika ei ole kovin paljon. Se on kaksinkertainen taivutettu putki, jossa on liikutettava taso. Lopettaa se tulee kartion. putken pituus - kolme metriä, halkaisija - 1,5 cm. pakollinen kaikille tuulen suukappaleen - Pasuunaryhmän se on suuri, pyöristetty kulho.

Kuvassa soittimien pasuuna erottuu. Toisin kuin muut messinki välineitä, pasuuna enemmän teknisiä, mahdollistaa sujuvan siirtymisen huomata huomata, suorittamaan kromaattinen ja glissando.

Erottaa sopraano, altto, tenori, basso, kontrabasso erilaisia työkaluja. Yleisimmin käytetty tenori pasuuna.

Väline Range - G (suola) kontroktavy F (F) toisen oktaavin.

Hänen äänensä - alhainen, äänekäs ja pitkittynyt, eri kuulostava korkea ja pieniä. Yläosassa on kiiltävä ja kirkas sointi alareunassa - synkkä ja uhkaava. Koska sen timbral ominaisuuksia pasuuna tuli instrumenttia, luotettu soolot kaikkineen.

Mekanismi äänen tuotannon

Kirkas, kutsuva ääni pasuuna ja sen tekniset ominaisuudet vaihtelevat johtuen sen rakenteesta. Toisin kuin muut messinki, pasuuna on yhdyssiteenä - pitkänomainen U-muotoinen kappale, joka on osa soittimen. Pasuuna kautta se saa lisää teknisiä ominaisuuksia - parantaa äänen korkeuden on helppo liukua huomautuksen huomata (glissando).

Päivänvalo neljäsosaa ja viidesosaa käyttämällä kvartventilya ja kvintventilya sellaisten mahdollisten muotojen puuttuivat historiallinen pasuuna.

Kuten muut messinki välineitä, mykistys (mykistys) voidaan käyttää suorituskykyä pasuuna.

Raamatun kaikuja

Maininta suuret putket ovat hyvin erilaisia ja niitä löytyy vanhoja tekstejä. Valtava valtti liittyy merkittäviä tapahtumia ja julkaisi enkelit ja arkkienkelit. Tutkijat Raamatun tekstejä ja musiikkia tuon ajan uskotaan, että tämä työkalu - hatsotsra - ikivanha tuuli, etäisesti mieleen modernin trumpetti ja pasuuna, mutta ei ole siipiä. Siitä huolimatta se on ääni pasuuna monissa teosten Jumalan äänen, alusta Tuomion signaali.

aiemmat historialliset vaiheet

Asiakirjaviitteet rokkari soittimien löydetty jo antiikissa. Isidor ja Virgil osoittavat erityistä liukuva putki (tuuba ductills), jolloin ääni vaihtelee paikasta riippuen liikkuvan osan. Tiedetään myös, että vuoden kaivauksissa roomalainen Pompeijin XVIII vuosisadalla, kaksi pasuunaa, mutta jälkiä nämä havainnot ovat enemmän kuin legenda kuin vakiintunutta löytynyt.

Useimmat tutkijat uskovat, että muinaiset pasuunoiden olleet fiktiota, mutta niiden ulkonäkö ja ääni voi vain arvailla.

Ensimmäinen virallinen maininta pasuuna ja kuvien liittyvät XV luvulla. Tällä hetkellä ei ole olemassa yhtä työkalu name: sakbut (. Pe «sacquer» - vedä ja «bouter» - push), posaunen (. Eng), tuuba ductili (. Italia) mainitsi yhdessä pasuuna. ne ovat kaikki yhtä todennäköisesti löytyy eri lähteistä. Suosio pasuuna XV luvulla, on riittävän korkea - sitä käytetään jumalanpalveluksiin osaksi maallisen yhtyeiden ja soolosoittimen. Se voi soveltaa juhlallisesta siviili seremonioita ja taistelukentällä.

Vakauttamista musiikkikulttuurin

Syntyi soittimien pasuuna pidetään Saksassa tai Italiassa. Täällä asui ensimmäinen Masters, valmistaa hopean pasuunat kuninkaallisiin tuomioistuimissa.

XVII-XVIII vuosisatojen. pasuuna alettiin yhdistää musiikin menneisyyden. Pysyminen ensemble ja soolosoitin, hän seisoo yksin ja ei sisälly orkesterin koostumuksissa. Tämä ei estä monet säveltäjät luomaan teoksia instrumentin.

Useimmiten tärkein sovellus on pasuuna ääni oli kirkkomusiikin hän dubattuna mukana tai laulua ääniä käytetään tämän korkean rekisterin.

Klassinen sinfoniaorkesteri, joka perustettiin vuonna XVIII vuosisadalla J. Haydn, ei sisältänyt pasuuna. Ilmeisesti tämä työkalu koettiin liian vanhanaikainen ja silmäänpistävä harmonista ääntä tutti. Lisäksi aika ei ole kypsä hänen teknisiä parannuksia.

Erityistilanteissa pasuuna kuitenkin käytetään musiikkiteatteria. Sen ääni on saavuttanut dramaattisia sävy oopperoiden Gluck, ja V. A. Motsart antaa hänelle traaginen ja kauhea rooli oopperassa "Don Giovanni" ja "Requiem".

Pasuunaa sinfoniaorkesterin

Johdanto pasuunasta instrumenttia sinfoniaorkesterissa Vasta vaihteessa XVIII-XIX-luvuilla. L. V. Bethovena. Berlioz ensimmäistä kertaa uskottu hänelle yksityiskohtaisen soolo-osa sinfonisen musiikin, määrittämällä sen jalo ja arvokas sävy. Modernissa osassa orkesterin käytetään, yleensä kaksi tai kolme pasuunoita (kaksi tenori ja basso). Orkesterit Wagner, P. I. Chaykovskogo, Mahler, Brahms mahdotonta ilman soinnillinen sävy pasuuna ja sotilaskäytössä, jossa hänen äänensä liittyy kohtalokas ja uhkaava voimia.

Sinfoninen musiikki P. I Chaykovskogo ääni pasuuna symboloi kuvat Rock, Providence. Wagnerin pasuuna, yhdessä muiden messinki symboloi valtaa ja kiistattomia voima, Rock kuvia. Isoja R. Wagner käyttää ilmaista rakkautta sanoja ( "Tristan ja Isolde"). Tämä epätavallinen semanttinen kurssi jatkettiin musiikissa vuosisadan.

Lisääntynyt kiinnostus pasuunaa XIX vuosisadalla, käytännössä kielsi oli käyttöä glissando, jota on sovellettu vain klassikoita vuosisadan - A. Schönbergin ja Glazunov.

Pasuunaa jazz

Jazz pasuuna - uusi rooli instrumenttia. Se alkaa Dixieland aikakausi - yksi ensimmäisistä liikkeistä jazzmusiikin. Tässä työkalua ensimmäistä kertaa tunnustettu yksin improvisointia, luoden countermelody ja taitavasti löi. Tunnetuin jazz trombonists - Glen Miller, Myth Mole, Edward Kid Ory, luoneet omat pelityylinsä. Yksi keskeisistä menetelmistä - aksentoituja yhdistelmä yksittäisiä nuotteja ja ominaisuus glissando pasuuna. Se luo ainutlaatuisen äänen Dixieland 20s. Vuosisadan. Kiitos jazz pasunisti, jazz tyyli liittyy puhaltimia.

Pasuuna ääniä ja Latinalaisen Amerikan musiikki - se edisti touring jazz yhtyeet, joka oli pasuunasoolo väline.

Nykyaikaiset mahdollisuudet monipuoliseen pasuuna - suorittamaan klassisen musiikin ääni jazz, rock, ja muita tyylejä ja ohjeita. Käyttää tätä työkalua on yhä luova ja mielenkiintoinen, ja paikka pasunisti orkesterissa tai ensemble - sitäkin maksamatta.