Rooli on lause luovassa elämässä? sairauskertomus

Muinaisen kreikkalaisen teatterin päivinä syntyi jakea tiettyyn tyyppisiin hahmoihin. Näin syntyy näyttelijän rooli - roolien jakautuminen ulkoisten tietojen mukaan, minkä seurauksena toimijoilla oli viimeisen vuosisadan loppuun asti koko elämässä vain yksi kuva.

Muinaisessa Kreikassa dramaattiset teokset jakautuivat kahteen päätyyppiin: tragedioihin ja komediikoihin. Niinpä oli kahdenlaisia toimijoita - tragedioita ja koomikkoja. Osuudet ryhmässä eivät pääosin vaikuttaneet pelin tyyliin vaan näyttelijän ulkoisiin tietoihin. Tragedioita olivat ihmiset, jotka olivat korkeita, hyvin rakennettuja, ja heikko ääni. Päinvastoin näyttelijät ovat alhaiset ja täynnä, puhuvat suurella äänellä. He voisivat tehdä vain sarjakuvia.

Keskiaikainen italialainen Komedia del arte laajensi muinaisia kuvia ja loi uuden roolin. Nämä ovat palvelijoita, herrasmiehiä ja myös sankareita. Komedian del arte -historiallinen piirre - nahkainen naamio, merkin pakollinen ominaisuus. Teatterin uran alussa jokainen näyttelijä valitsi itselleen maskin ja sitten melkein koko elämässään hänellä oli vain yksi rooli. Teatterin historioitsijoiden määrä on yli sata erilaista naamaria, mutta suurin osa kuului samanlaisiin hahmoihin, jotka eroavat toisistaan vain nimillä ja pienillä yksityiskohdilla. Näyttelijät tekivät naispuolisia rooleja käyttämättä naamioita.

1600-luvulla Ranskan teatteri jatkoi klassidisen aikakauden aikana tärkeimpiä kestäviä kuvia draamassa ja sidoi tiettyjen psykofyysisten tietojen toimijoiden rooleja. Tuolloin syntyi käsitteen rooli, termi, joka on peräisin ranskan sanasta "emploi", joka tarkoittaa "rooli", "sijainti", "käyttö".

Jotta rooli saataisiin, näyttelijän on täytettävä tiettyjä vaatimuksia, joista muun muassa kasvuun, fysiikkaan, äänensävyyn, kasvotyyppiin kuten muinoin. Mutta rooli ei ole pelkästään hahmon ulkonäkö, vaan myös deklamatoriset ja muoviset piirteet, käyttäytymisen linja. Siirtyminen roolista toiseen ei hyväksytty, joten keskiajan teatterissa toimijat tekivät yksitoikkoisia rooleja koko teatteriuralleensa, paranivat taitojaan ja yrittävät lisätä tiettyä hurmaa hahmolle. Ainoat poikkeukset olivat ikäroolit, joista teatterin johto käänsi vanhempia toimijoita.

Ranskalaisessa teatterissa XVIII vuosisadalla esiintyy niin näyttelijä rooli insinöörinä - vilpitön mutta naiivi ja yksinkertainen mieli. Sankareita-nuoria miehiä tällaisesta merkin varastosta kutsuttiin simpletons. Subretret (miespuolinen muunnos palvelijasta) erottaa ilo, kiihkeä ja vilkas temperamentti, usein tämä merkki tekee hänen päällensä korvaamatonta apua rakkausasioissa. Ilmeisesti ilmaantuu travesty Tämä merkitsee sitä, että naispuolinen rooli pelataan miespuolisella näyttelijällä ja päinvastoin.

Niinpä näyttelijät olisivat olleet samaa roolia koko elämässään, jos viime vuosisadalla Konstantin Stanislavsky ja Mikhail Chehhov eivät antaneet lausuntoa siitä, että teatteriryhmät ovat leimoja, jotka estävät toimivan lahjakkuuden kehittymistä ja eivät anna sen ilmentyä täysin. Tämä mielipide sai epäuskoisena, mutta nyt, kun katsomme nykyaikaisten toimijoiden hämmästyttävää jälleensyntymistä, näemme, että suuret johtajat olivat oikeita.