Rembrandt ja Vincent Van Gogh - suuri Hollannin taiteilijoita

Alankomaat - ainutlaatuinen maa, joka antoi maailmalle yli tusina erinomaisia taiteilijoita. Kuuluisia suunnittelijoita, taiteilijoita ja vain lahjakkaita esiintyjiä - Tässä pieni lista, joka voi flaunt tämän pienen tilan.

Kukinta taiteen Holland

art realismia hyvinvoinnin epookki kesti suhteellisen lyhyessä ajassa Hollannissa. Tämä ajanjakso kattaa koko XVII luvulla, mutta mikä on sen merkitys paljon parempaa dataa kronologisessa puitteissa. Hollannin taiteilijat ajasta on tullut roolimalli seuraavan sukupolven taiteilijoita. Niin että nämä sanat eivät kuulosta perusteeton, se on syytä mainita nimet Rembrandt ja Hals, Potter ja Ruisdael, ovat ikuisesti vahvisti asemansa verraton mestari todentuntuisia kuvia.

Erittäin tärkeä edustaja Flanderin maalaus Jan Vermeer. Sitä pidetään kaikkein salaperäinen hahmo kukoistus hollantilainen maalaus, kuten on tunnettu hänen elinaikanaan, hän oli menettänyt kiinnostusta hänen henkilö alle puoli vuosisataa. Noin elämäkerrallinen tiedot, vähän tiedetään Vermeer, enimmäkseen taidekriitikko tutkittu tarina hänestä tutkimalla teoksissaan kuitenkin, ja siellä oli monimutkaisia - taiteilija melkein ei toistaiseksi hänen maalauksia. Arvokkain esteettisestä näkökulmasta pidetään työtä Jan "piika kannu maito" ja "Tyttö kirjeen."

Yhtä kuuluisa ja kunnioituksen arvoinen taiteilijat olivat Hans Memling, Ieronim Boskh, nero Jan van Eyck. Kaikki taiteilijat erottaa valittamalla kotimaan Genremaalauksia, heijastuu asetelmia, maisemia ja muotokuvia.

Hollantilainen maalaus on jättänyt jälkensä myöhemmän kehityksen ranskalaisen taiteen jälkipuoliskolla XVII luvulla ja on tullut malli realistinen maisemia, syyllistyy renessanssin aikana. Ei viedä huomion Hollannin ja Venäjän realisti taiteilijoita. Voimme sanoa, että Alankomaiden taide oli edistyksellinen ja edustavia ja jättänyt heijastuu rainan kutakin ulkona taiteilija, joka maalasi luonnon tutkimuksiin.

Rembrandt ja hänen perinnöstään

Täydellinen nimi taiteilija - Rembrandt van Reyn. Hän syntyi ikimuistoinen 1606 melko vauras perhe kyseisinä päivinä. Koska neljäs lapsi, hän vielä sai hyvän koulutuksen. Isä halusi poikansa valmistunut yliopistosta ja tuli merkittävä hahmo, mutta odotukset eivät täyttyneet vähäisen pojan edistymistä, ja niin kaikki ponnistelut eivät olleet turhia, hänen oli pakko väistyä kaveri ja hyväksyn hänen halunsa tulla taiteilija.

Masters Rembrandt tuli hollantilainen taiteilijoiden Jacob van Svanenbyurh Pieter Lastman. Ensimmäinen oli melko keskinkertainen taitoja maalaus, mutta onnistui voittaa osalta hänen persoonallisuutensa, koska pitkään käytetty Italiassa, viestintään ja työskentelevät paikallisten taiteilijoiden. Rembrandt oli pitkä lähellä James ja lähti etsimään opettajan Amsterdamissa. Siellä hän liittyi opetuksen Peter Lastmanu, tuli hänen todellinen mentori. Se opetti pojan taiteen kaiverrus, siinä määrin, että se voi tarkkailla aikalaisia.

Osoituksena ohjatun tehty suuri määrä, Rembrandt tuli melko muotoutunut taiteilijan vuonna 1628. Perusteella hänen luonnoksia aseteta mitään esineitä, ei ollut poikkeus, ja ihmisen kasvot. Keskustella muotokuvia Hollannin taiteilijoita, puhumattakaan nimeä Rembrandt, joka hänen nuori vuotta tuli tunnetuksi huomattavaa lahjakkuutta tällä alalla. Hän kirjoitti paljon omakuvia, muotokuvia hänen isänsä ja äitinsä, jotka nyt tallennetaan gallerioita.

Rembrandt nopeasti suosiotaan Amsterdamissa, mutta se ei pysähdy parantamiseen. Vuonna 30 vuotta XVII luvulla, loi kuuluisan mestariteoksia "Anatomy Lesson", "muotokuva Koppenolya". Mielenkiintoinen seikka on se, että vaikka Rembrandtin nai kauniin Sachs, ja hedelmällinen aika runsaasti ja kunniaa alkaa elämässään. Nuoret Saksit tuli muusa taiteilija eikä niitä kirjattu yhdessä kuvassa kuitenkin osoituksena kriitikot, hänen ominaisuuksia löytyy toistuvasti muista muotokuvia päällikön.

Hän kuoli köyhyydessä, menettämättä hankkimien elinaikanaan tunnustamista. Hänen mestariteoksia ovat keskittyneet kaikki suuret galleriat maailmassa. Se voi oikeutetusti kutsua mestari, jonka työ on synteesi kaikista keskiajan realistinen maalaus. Teknisesti hänen työnsä ei voi kutsua ihanteellinen, koska se ei ole jahtaa uskollisuus rakennussuunnittelun. Tärkeintä on taiteen, tekee se erottuu joukosta koulujen maalaus oli hänen verraton peli valon ja varjon.

Vincent Van Gogh - loistava hippu

Kuulo lause "suuri hollantilainen taiteilijoita", monet ihmiset heti vetää pääni kuva Vincent Van Goghin, hänen kieltämättä kaunis ja mehukas kuvia, jotka ovat arvostaneet vasta hänen kuolemansa jälkeen.

Tämä ihminen voidaan kutsua ainutlaatuinen lajissaan ja loistava persoonallisuus. Koska poika pastori, van Gogh, kuten hänen veljensä, meni isänsä jalanjälkiä. Vincent opiskeli teologiaa ja oli jopa saarnaaja Belgian kaupungin Borinage. Kun otetaan huomioon hänen työstään komissionääreinä ja erilaisia matka. Kuitenkin palvelu pitäjän ja tiiviissä yhteydessä asian ydin kaivostyöläisten elvytettiin nuorten neroa sisäinen tunne epäoikeudenmukaisuudesta. Päivittäinen harkitsee elämän kentän ja työväestöä, Vincent oli niin innoittamana, että piirsi.

Hollantilainen taiteilijat ensisijaisesti tunnettu hänen muotokuvia ja maisemia. En ollut poikkeus ja Vincent Van Goghin. Hänen kolmaskymmenes hän heittää kaiken ja alkaa aktiivisesti maalaus. Kauden todistamassa luominen hänen tunnetuimpia teoksia "Peruna Eaters", "talonpoika nainen". Kaikki hänen työnsä ovat inhottavasti hurja sympatiaa tavalliset ihmiset, jotka syöttävät koko maassa, mutta se tuskin elättämään perheensä.

Vincent lähetti myöhemmin Pariisiin, ja painopiste työstä on hieman erilainen. On kiireinen ja uusia aiheita empatiaan. Niukka elämäntapa ja avioliitto prostituoitu, ja heijastuu hänen taidetta, mikä on selvästi nähtävissä elokuvan "Night Cafe", "Walk of vankeja."

Ystävyys Gauguin

Vuodesta 1886, van Gogh kiinnostui tutkimuksessa Impressionistisen ulkoilmassa maalaus ja osoittaa kiinnostusta Japanin tulosteita. Se oli siitä hetkestä taiteilijan teokset tarkastellaan piirteitä Gauguin ja Toulouse-Lautrec. Tämä on ensisijaisesti ilmeistä värinvaihto mielialan siirron. Työt alkavat dominoida pyyhkäisynäytteestä tyydyttyneitä keltainen ja sininen "kiilto". Ensimmäinen luonnoksia ominaisuus värit olivat "Silta Seine" ja "muotokuva Père Tanguy." Viime häikäisee sen kirkkautta ja vedoin.

Ystävyyden Gauguin ja Van Gogh käyttivät korrelaatio: ne ovat keskenään vaikuttaa työhön toisistaan, vaikka käytetään eri ilmeikäs työkaluista, vaihtoivat lahjoja muodossa oman maalauksia ja väsymättä väitti. Eroa merkkien, epävarma asema Vincent, joka uskoi, että hänen maalaustapa "Maaseudun bestial" herätti kiistaa. Jollain tavalla, Gauguin oli maanläheinen henkilö, eikä, en Goghin. Passion suhteessaan kärjistynyt niin, että yhtenä päivänä he riitelivät heidän suosikki kahviloita ja Vincent heitti lasillisen Gauguinin absintti. Riidellä ei päättynyt tähän, ja seuraavana päivänä, seuraa pitkä sarja syytöksiä suuntaan Gauguin, joka mukaan Van Gogh oli syyllistynyt kaikkien tappavan synneistä. Se oli lopussa tarinan hollantilainen oli niin raivoissaan ja masentunut, että katkaista hänen korvaansa pala, jota hän ystävällisesti antoi lahjaksi prostituoitu.

Hollantilainen taiteilijat, iästä elämäänsä, ovat toistuvasti osoittanut verraton tyyli yhteiskunnan kestämään hetkiä elämän kankaalle. Mutta ehkä kukaan maailmassa voi koskaan olla arvoinen otsikko nero, vaikka sillä ei olekaan pienintäkään käsite taiteen piirustus, rakentaa koostumus ja menetelmät taiteellisen lähetyksen. Vincent Van Gogh on ainutlaatuinen luonnollinen lahjoja, joka on onnistunut saavuttamaan kansainvälistä tunnustusta ansiosta hänen sitkeyttä, mielen selkeyttä ja voimakas jano elämää.