Jacopo Tintoretto. Maalauksia ja elämäkerta päällikön venetsialaisen koulun XVI luvulla

Sanat "Italian renessanssin" musiikki kuulostaa jopa aloitteleville taiteen ystävä. Venetian koulukunta - yksi ilmeikäs motiiveja sitä. Tehokas, kirkas sointu tämä melodia - luova Tintoretto. Kuvia päällikön on lopullinen, korkein vaihe taiteellinen renessanssin Venetsiaan.

alku

Tintoretto elämä on täynnä salaisuuksia. Vaikka todellinen taiteilijan nimi pitkään pysynyt mysteeri. Vuonna 1518, Venetsiassa, poika liinalla Dyer Giovanni Robusti (Tintoretto tarkoittaa "pikku Dyer"), poika Jacopo. Ei kauan sitten, asiantuntijat Madrid Prado asiakirjat löydettiin, jossa näkyy oikea nimi taiteilijan perhe - Komin (paikallinen murre on nimeltään Spice kumina). Robusta (robusto - voimakas) - lempinimi taiteilijan isä, hyvin ansaittua heitä taistelussa Venetsian tasavalta. Myöhemmin lempinimeltään Tintoretto alkoi lisätä epiteetti Il Furioso - raivoissaan, vain määrittelemällä itsensä mestareita luomisen ja prosessin niiden luomisesta.

Ensimmäisessä netistä Yakopo Komina terässeinämällä maalaamo ja syntyivät pojan Robusta johti hänet opiskelemaan kanssa suuri Titian. On legenda, että kun hän tajusi laajuus lahjakkuus Tintoretto, masterina sovi kateutta joka ajoi pois, peläten tulevaisuuden kilpailija. On kyseenalaista. Todennäköisesti Tiziano tajusi, että kapinalliset nuorukainen tulla suuri taiteilija, mutta ei voi olla hyvä oppilas.

Ei tiedetä, kuka otti Tintoretto koulutusta. Maalauksia, hän kirjoitti, seuraava motto kaiverrettu seinällä studio: «Il disegno di Michelangelo ed il colorito di Tiziano», joka tarkoittaa "Piirustus Michelangelon ja Titian väriä". Mutta ensimmäinen merkittävä tutkimus osoitti, että yhdessä kehittämistä taideperinteiden renessanssin titaanit omalla toimialalla selvästi näkyvällä tavalla.

"The Miracle of St. Mark" (1548)

Christian orja ilman omistajan lupaa, teki pyhiinvaellusmatkan pyhäinjäännöksiä Pyhän Markuksen ja uskottu hänelle ruumiin ja sielun. Ja kun omistaja päätti rangaista ensimmäinen sokea orja sitten paloiteltu, Pyhän Markuksen tuli alas taivaasta ja antaa kehon nuoren miehen maaginen haavoittumattomuudesta. Miekat ja akselit rikkoa näkymätön haarniska, ja tämä aiheuttaa pelkoa ja vapina suuren väkijoukon.

Multi-luku koostumus plastisesti tarkasti hahmoja täynnä ennennäkemättömän liikkeen aikaa ja tilaa. Tintoretto kutsuu sen valtava kankaalle venetsialainen väkeä, jossa voit nähdä vieraita eri maista, edustajat eri yhteiskuntaluokkiin. Rivi, voimakas väri, vapaa liikkuvuus harjan kirkkaassa aksentteja taittuu vaatteet - kaikki tämä tuhoaa harmoninen renessanssin seesteisyys, synnyttää uusia lupauksia Manierismi ja barokin tulevaisuudessa.

Il Furioso Tintoretto

Perintö mestari on valtava. Kuitenkin monet maalauksia puoli vuosituhatta lopullisesti menetetty. Intohimo työhön oli niin raivoissaan, että hän maksoi vähän huomiota korvauksen määrä, vain saada uusia tilauksia. Monet aikalaiset ja seuraaville sukupolville kriitikot huomauttavat erot syntyvät Tintoretto. Maalauksia valtavan koon raamatullisia kohtauksia sisältää jäämiä näennäinen kiire. Mutta teho tunteita ja sykkivä jokaista yksityiskohtaa, ja yleinen suunnittelu, hänen inkarnaatio, kaikki tunnustavat.

Hän oli todellinen renessanssin. Maalatut seinät ja katto katot kirkkojen ja julkisten rakennusten Venetsiassa ja ympäröivän alueen. Hänen kätensä kuuluvat ja valtava maalauksia uskonnollisia teemoja, ja kammio maalauksia mytologisia aiheita. Valmistautuminen uusia tilauksia, hän veistetty vahamallit, puki heidät ja etsitään kaikkein ilmeikäs näkökulmista. Hän jatkuvasti kokeilleet valoa, työskentelevät pitkiä öitä kynttilänvalossa.

"Paradise" (1588)

Luotu koristella pääsalissa palatsin Doges kuvan Tintoretton "Paradise" on kooltaan 7 metriä korkea ja 22 metriä leveä. Sitä pidetään maailman suurin kuvamateriaali öljymaalaus kankaalle. "Paradise" on silmiinpistävää loputon mielikuvitus kirjailija, ja hallintaa piirustus ja vapauden värin ratkaisuja.

Jotkut merkit toiminut minimaalisesti ja hankkia fyysistä aineettomuus, menetetään valtava joukko tyyppejä. Tätä pidettiin ehdottoman tutkimatta mestareilta Renessanssi. Mutta valtava energia komponentti, pyörteisiin liikkumista värit ja linjat jo kuuluu uuteen vaiheeseen kehityksessä maalauksen.

Uusi katsaus klassinen juoni

Yksi mestariteoksia menneisyyden Masters - Tintoretto maalaus "Viimeinen ehtoollinen" - kirjoitettu vuonna 1592. Tämä viimeinen artisti valitus suosittu tarina, ja se on vähemmän ja vähemmän muistuttaa klassista luomisen renessanssin. Dynaaminen pelipöydässä, joka istui Kristus ja apostolit, edustaa rajalla henkimaailman ja todellinen. Etualalla on täynnä aivan maallisen yksityiskohdat ja hahmoja ja taivaalliseen maailmaan kuvattu näkymätön kunnes aineita. Mystinen lähettämän valon Herra ja hänen opetuslapsensa, nappaa in spacekuva lukuihin alamaailman asukkaat. Molemmat maailmat kietoutuvat luoden ihana tunteita.

Maalaus Tintoretto "Viimeinen ehtoollinen" jotkut tutkijat viittaa Viimeinen asia, joka osoittaa korkeimman taiteellisen taitoa, samalla pitäen eniten merkkejä manierismi työssään.

kaksi omakuvia

Kahden tunnetuimmista omakuvia on koko elämän päällikön. Maalaus 1547, näemme ystävällinen, lähes irrallaan katse nuori henkilö, joka on tietoinen hänen lahjakkuutta. Hän ei puhu, se on pitkä innostava työ.

On omakuva 1588 - taiteilijan Tintoretto, jonka maalaukset koristavat monet Venetsian palatseja. Hänen silmänsä ovat edelleen jossain kaukaisuudessa. Hän oli suunnattoman väsynyt, hän oli kokenut kunniaa ja tappio. Hän lähtee, mutta jättää hedelmä valtavia ponnisteluja ja suuri inspiraation - viisautta ja kauneutta hänen maalauksistaan.