Taide ja viihdeTeatteri

Kuuluisa venäläinen näyttelijä Komissarzhevskaya Vera Fodorovna: elämäkerta, henkilökohtainen elämä, teatraalinen rooli

Komissarzhevskaya Vera Fedorovna - erinomainen venäläinen näyttelijä iät 19-20, jonka työ on ollut merkittävä vaikutus kehittämiseen teatteritaiteen. Hänen elämänsä oli lyhyt, mutta hyvin voimakas ja kirkas. Tutkimus sen ilmiöitä tehty paljon kirjoja, artikkeleita ja väitöskirjoja. Siellä Komissarzhevskaya Theatre (Pietari), hän on inspiroinut runoilijoita kirjoittamaan runoja elämästään kuvattiin. Se on edelleen merkittävä osa venäläisen taiteen, vaikka yli 100 vuotta vetäytymisen jälkeen.

Vanhemmat ja alkuvuosina

Komissarzhevskaya Vera Fedorovna syntyi 08 marraskuu 1864 Pietarissa. Hänen äitinsä - Maria Nikolaevna, tytär komentaja Preobraženskin Rykmentti, ja hänen isänsä - kuuluisa oopperalaulaja Pietarin Mariinski-teatterin. Hän opiskeli Italiassa, sitten palautettiin Venäjälle. Vanhemmat Vera vihittiin salaa, se oli iso juttu kaupungissa. Ajan isä Maria Nikolaevna hyväksynyt sen. Pariskunta syntyivät lähes peräkkäisen kolme tytärtä. Usko ja sisaret varttui taiteellinen tunnelma talossa oli paljon toimijoita, taiteilijat, muusikot. Isä oli ystävä Musorgskin. Usko on usein mukana kotiin esityksiä ja konsertteja. Hänellä oli hyvä ääni, ja hänen isänsä oli toivonut, että hän olisi tullut laulaja. Vera meni läpi muutaman kouluissa, mutta riippuvuutta luonteeltaan eivät antaneet hänen opiskella kovasti. Lopulta isä vei hänet opiskella kotona.

Kaikki muuttui, kun hänen isänsä kuoli Marya Nikolaevna, hän sai perintönä osti kartanon lähellä Wilno ja antoi hänen vanhin tyttärensä opiskelemaan arvostetun Vera instituutin Noble neidot. Hänen miehensä jäi Pietarissa, jatkoi laulaa ja ei epäröinyt aloittaa uusi romanssi. Marya Nikolaevna otti syyttää avioeroa itsestään ja korvaamaan, myi kiinteistöjä. Loput elämänsä hän johti erittäin huono elämä. Vera äiti oli vakuuttunut siitä, että pääasiallinen tarkoitus nainen - aviomies ja lapsia. Joten kun hänen avioliittonsa päättyi, hän oli rikki loppuelämän.

kutsumus

Komissarzhevskaya Vera Fedorovna on aina ollut lähellä hänen isänsä, hänen kanssaan, he olivat hengenheimolaisia, mutta kun vanhemmat erosivat, hän jäi äitinsä kanssa, isänä nopeasti remarried. Tukeakseen äitinsä ja sisarensa, Vera piti mennä naimisiin, ja hän hyväksyi ehdotuksen kreivi Vladimir Muraviev. Mutta se oli heti selvää, että avioliitto epäonnistuu. Muurahaisia halunnut juoda, voisi ylikuumentunut tila nostamaan käden vaimolleen. Ja sitten kokonaan ottaa suhde hänen nuorempi sisarensa Usko - Toivo. Tämä kaksinkertainen petos hämmästytti pyrkivä näyttelijä. Hän ja hänen äitinsä, otti syyttää avioero on ohi ja jopa joutui psykiatriseen sairaalaan. Juuri tämä kärsimys on johtanut siihen, että se avasi suurella voimalla lahjakkuutta dramaattinen näyttelijä. Lääkärit kehotetaan häntä löytämään jokin asia kääntää ajatuksia. Ja hän alkoi ottaa toimivan oppitunteja näyttelijä on Alexandrinsky Vladimir Davydov. Hän näki siinä paljon lahjakkuutta ja neuvoi ilmoittautua teatterikoulu. Mutta elämä päätti toisin.

Tien alku

Vuonna 1890, Faith isä erosimme toisen vaimonsa ja tyttärensä muutti hänen kanssaan. Usko käsittelee paljon kitaran, auttaa isäänsä opiskelijoiden kanssa. Kun opetuslapsi, jonka nimi Stanislavski pyysi häntä auttamaan häntä näytelmässä metsästysmajan, jossa näyttelijä oli sairas. Joten Komissarzhevskaya Vera Fedorovna ensimmäiset jalka todellinen teatterin lavalla. Tuolloin lääkärit löysi hän oli krooninen sairaus kurkun, se oli viimeinen pisara hänen päätöstään ryhtyä näyttelijäksi. Hän roolissa Betsy näytelmässä "Hedelmät Valistuksen" in "Society of Art and Literature" koululla, jossa hän työskenteli FP Komissarzhevsky. Kausi työ teatterin johdolla Stanislavski oli hyvä koulu ja testi pyrkivä näyttelijä. Pian "Yhtiö" on lakannut musisointia taloudellisten vaikeuksien vuoksi. Mutta Komissarzhevskaya on löytänyt tietä. Hän huomasi suorituskyky P. Kisielewski - näyttelijä, ystävä isänsä. Hän kutsui hänet näytellä vuonna Kuskovo vuonna kaksi esitystä, hän loistavasti selvisi pyynnön.

Novocherkassk

Vuonna 1893 Vera allekirjoitti ensimmäisen urakkasopimuksen taideteoksen yritys- N. Sinelnikova Novocherkassk. Usko auttaa Kiselevsky korkea, mutta kapea arvioitu kyky näyttelijä. Hän uskoi, että hänen kohtalonsa - komedia. Lisäksi hän ei rakentaa sille suuria suunnitelmia, odotetusti, että se on vain jonkin aikaa vaihtaa vaikeuksissa näyttelijä. Työ on yritys- oli helvetillisen vaikeaa. Vuoden viiden ensimmäisen kuukauden hän joutui pelaamaan 58 rooleja. Tämä siitäkin huolimatta, että hänellä ei ollut kokemusta, ja jokainen rooli tarvitaan tutkimuksen ja pohdintaa. Komissarzhevskaya onnistui silti oppia kollegojen suoritti päiväkirjaa havaintoja peliään ja tutkinut esityksiä. Joskus hän oli pelata kaksi näyttelyä päivässä, yöksi oli opittava rooliin. Iltapäivällä harjoitukset, ilta - peli lavalla. Tämä päänvientitoimenpiteen ei antanut vapautta luovuuteen ja etsimään hänen menetelmä, mutta antoi peli taito lavalla, auttoi kokemusten kartuttamiseksi. Rooli tällä kertaa se pahoinpitelyn kaikkein merkityksetön, tyhjä vodevilchiki, joka pantiin lavalla eikä ennakoida syvyyttä dramaattinen kokemuksia. Mutta Vera käsittelimme ne erittäin vakavasti, että jokaista yhtä tärkeä opetus. Hän itse piti olla puku, maskeeraaja, ja jopa johtaja. Mutta työ ei jäänyt huomaamatta, ja kritiikki alkaa juhlistaa pelin aluksi muutamalla sanalla, sitten kokonaisia kappaleita. Arvovaltaansa kasvoivat yhdessä taitoa.

Vuodeksi Komissarzhevskaya voi ymmärtää hieman luottamusta, on kääntynyt temppuja ja alkoi miettiä enemmän. Se on liian myöhäistä aloittaa uran vuotiaana 29, ja alkaa kiire ymmärtää. Tänä aikana hän lukee paljon vakavia draamaa ja unelmat tämän työn. Entreprise voimakkaasti riippuvainen julkisista maku, ja ne olivat hyvin nöyrä, kasakat ei halunnut teatteri pohdittava vakavasti, mutta vain huvituksia. Mutta teatterin Sinelnikov, joka oli tuolloin paras lajissaan vielä joskus uskaltanut vakavia tuotantoja, esimerkiksi "Voi mistä Wit" ja "hedelmät Valistuksen".

Vuodeksi näyttelijä pystyi keuliminen, mutta se ei lisää hänen kollegansa rakkautta. Kommunikointi hänen ei ollut helppoa, koska se oli erittäin vaativa ja itselleen ja muille. Kausi on ohi, mutta ei saanut odotettua Komissarzhevskaya ehdotusta jatkaa sopimusta. Seurue palasi bolevshaya Medvedev Kisielewski näkivät Vera ei halua tyytyä rooleja vaudeville, ja menetti kiinnostuksensa siihen, kollegat lavalla kadehti hän, ja ei ymmärtänyt sitä. Kaikki se johti siihen, että Komissarzhevskaya joutui jättämään entreprise Sinelnikov.

kiertue

Kaikki näyttelijöiden Venäjän keisarikunnan tuolloin säilyttää niiden taloudellista asemaa tehdä yhteistyötä ohjelmistoon. Paikallaan teatterit olivat muutamia, lähinnä suurissa kaupungeissa. Siksi touring troupes oli melkoisesti. Leaving Novocherkassk, Vera Komissarzhevskaya kutsusta ja Tbilisissä taiteilijayhteisön menee heidän kanssaan kiertueelle. Täällä hän pystyi pelaamaan 12 rooleja, joista "poikatyttö" komedia, "iso raha" ja muut. Kriitikot ja yleishyödyllisiin näyttelijä kestää vielä isänsä kehuu peli. Huolimatta menestyksestä, aivan usko ei ollut loppuun asti onnellinen, hän jatkaa haaveilla vakavampi ohjelmistoon. Tämä epäluottamus esti Komissarzhevskaya löytää hyvä sitoutuminen. Matkan jälkeen Tbilisissä, hän palasi Moskovaan toivossa löytää työtä, mutta virasto ei uskalla mennä katsomaan surullisena kuinka seurue täynnä ja lähteä, mutta se on edelleen ilman työtä. Yhtäkkiä Tiflis kollega kutsuu häntä osallistumaan kiertueen Ozerki ja Oranienbaum. Tämä entreprise poikkesi vakavampia ohjelmistoon, joka on erittäin miellyttävä uskossa. Täällä on mahdollista pelata 3 kuukauden 14 uutta rooleja kuten pelaa nimellä "juonittelua ja Love" Schiller "Vasilisa Melentyeva" an Ostrovsky "Steppe sankari" IA Salov.

Sen menestys oli hyvin havaittavissa, että vahvistettu kutsun töihin Aleksanterin teatterissa. Mutta hän taas pelätä heidän kokemattomuuttaan, päätti hyväksyä kutsun ohjelmistoon Nezlobin Vilnassa. Yleisö ja ohjelmistoon seurue on paljon vakavampi myös aiemmat, jossa hän työskenteli Komissarzhevskaya. Täällä 2 vuotta hän on ollut 60 rooleja, joista oli jo erehtymätön onnea: Larissa in "Morsian" an Ostrovsky, Sophia in "Voi mistä Wit" A. Griboyedov, Louise "juonittelua ja Love" Schiller. Täällä hänen peli arvostavat Nemirovich-Danchenko, Kachalov, Brushtein. Vuonna Nezlobin Komissarzhevskaya täysin kehittynyt ja esitteli hänelle dramaattinen lahjakkuus, joka siihen asti oli evätty jotkut arvostelijat, ja sen innovaatioita. Mutta hän ei saa paljon hyvää johtaja, joka voisi hallita hänen peli.

Alexandrinsky teatteri

Vuonna 1896 hän oli alusta alkaen vaivata, kun tässä vaiheessa Aleksanterin teatterissa. Rooli vetoomuksen hän ei pidä, hän oli huolissaan ja ajatella pelata debyytti. Kaikki tämä 32-vuotias näyttelijä oli jo vaikeaa. Mutta hän onnistui pelataan debyytti pelata "Butterfly Boy" ja oli erittäin kiitosta kriitikoilta. Näyttelijä toi lavalle uudenlaista teatteri, rakennettu sisäinen kokemus. Kuusi vuotta Aleksanterin Komissarzhevskaya pelataan parhaansa rooleja, teki kuuluisaksi ja ylpeys venäläisen teatterin: se Larissa in "Morsian", Nina Zarechnaya vuonna "Lokki", Desdemona in "Othello", Marikka in "Lights juhannus" Margarita " Faust. " Näytelmä "Lokki" oli erittäin hyvin mitoitettu Tšehov, joka loppuun asti elinaikansa uskoivat, että se oli paras ruumiillistuma sen tekijän aikomuksesta. Hänellä oli pitkä kirjeenvaihtoa näyttelijä, ja yhdessä he keskustelivat tapoja kehittämiseen Venäjän psykologinen teatterin. Näytelmä "Lokki" ei hyväksynyt julkisen ja kriitikot, tämä epäonnistuminen oli kova isku näytelmäkirjailija ja näyttelijä.

Teatterissa, Vera löysi kumppani - johtajan EP Karpov, joiden kanssa he eivät olleet samanhenkisiä, mutta myös tiensä uuteen vaiheeseen yhdessä löytää oikeat tavat. Tämän yhteistyön avulla näyttelijä tajusi kuinka suuri johtaja rooli kohtalo toimijoita. Tämä yhteistyö Vera pystyi ymmärtämään näkemyksiään taidetta, joka johti hänet etsimään uutta polkua.

Etsintää Uuden teatterin

Näyttelijä kaivattu uuden teatterin, ajatus hän kerran kiinni, joita Stanislavski ja haave oman teatterin, joilla se voisi täysin toteutua. Aleksanterin teatteri määräsi sille liikaa rajoituksia täällä oli konservatiivista politiikkaa. Hänen kirjeisiin ja päiväkirjoihin jatkuvasti siellä on teema polku, etsimään uutta teatterin. Näyttelijä teatteri Komissarzhevskaya rakennettu psykologismi ja Aleksanterin sitä on pyydetty ensisijaisesti ulkoisia ilmentymiä, ilman kastamalla syvälle sielun luonteen. Hänen mielestään tuhlaamatta aikaa, että työtään Imperial vaiheessa johtaa häntä mihinkään. Siksi vuonna 1902, hän päätti jättää Alexandrinsky. Rahaa oma teatteri sillä ei ole, ja niin hän on mennä pitkä kiertue, hän kiersi lähes koko maassa, työskentelee Jalta, Kiovassa, Siperiassa, Harkova. Mutta ohjelmistoon oli heikko, huonolaatuinen suuntaan. Hän tarvitsi johtaja, ja hän löysi hänet persoonassa VE Meyerholdin.

oma teatteri

Teatterista Komissarzhevskaya ilmestyi virallisesti vuonna 1904, hän riisuu rakennuksen hänelle. Mutta rahan puute aiheuttaa sen heti mennä kiertueelle ja 2, hän matkustaa ympäri maata, Busking ja pelaa toisen luokan esityksiä julkisen kulutuksen. Sankarillinen ponnisteluja ja apua samanhenkisiä ihmisiä on kerätty määrä 70 tuhatta ruplaa, ja Komissarzhevskaya lopulta alkaa luoda paikallaan repertoaariteatteri Pietarissa. Sen tarkoitus - uuden taiteellisen ideologian "teatteri sielun", tästä se tarvitsi erityistä ohjelmistoa ja seurue. Komissarzhevskaya lukee suuri joukko moderneja näytelmiä, hän valitsee hänen teatteri Ibsen, Tšehov, Gorki. Teatterin seurue koostuu samanhenkisiä ihmisiä, jotka ovat innokkaita näyttää maailmalle uuden näkökulman teatterin. Vuonna 1906 Meyrehold päätti toimia teatterissa, hän laittaa 13 esityksiä, muun muassa innovatiivisen version Play "Hedda Gabler", "Puppet Show", "ihmisen elämässä." Mutta suhde näyttelijä ja ohjaaja on muodostettu on erittäin vaikeaa, yhteensä floppeja esityksiä johtaa murtumaan. Teatterista Komissarzhevskaya epäselvästi vie yleisön täällä näitä skandaaleja esiintyy. Mutta se oli luonnollinen seuraus vallankumouksellisen toiminnan yrityksen. Työskentely hänen teatterissa, Vera oli kohdattava väärinkäsitys, pettämistä, epäonnistumisia, mutta myös suuri menestys.

paras roolit

Komissarzhevskaya Vera Fedorovna, joiden tehtävä on vielä esimerkkejä psykologinen koulun aikana kukoisti ollut paljon loistavia, innovatiivisen luonteen. Hänen pelityyli sopii hyvin toteutumista Tšehovin sankarittaria. Niin, se Sonya mistä "Vanja," Sasha on "Ivanov" ja Nina Zarechnaya vuonna "Lokki" oli hienovarainen tunne kamppailee luontoa. Komissarzhevskaya ymmärtää tekijän tarkoitus, hän tunsi taiteellinen tarkoitus. Ja huolimatta siitä, että monet katsojat eivät hyväksy tällaista tulkintaa, näytelmäkirjailija itse piti paras tulkinta.

Se on myös yksi jäljellä rooleja ovat hänen Komissarzhevskaya Larissa alkaen "Bride" A. Ostrovsky, Natasha Bobrova mistä "Magic Tales" Potapenko, Nora "Nukkekoti" by Ibsen, Varvara Gorkin n "kesällä asuva". Kaikin tavoin, hän löysi oman tulkintansa, hän voisi nähdä jyvän roolin ja välittää syvimmät tunteet merkin.

Pettymys teatterissa

Vuonna 1908 teatterista, joka tunnetaan jo Komissarzhevskaya teatteri (Pietari), tekee kiertueen Yhdysvalloissa, jossa Vera saa erittäin ylistävä arvioita. Sitä kutsutaan yksi suurimmista näyttelijöiden 20-luvulla. Mutta Komissarzhevskaya kokee karvaan pettymyksen hänen teatterin. Työskentely symbolistista Meyerholdin näyttelijä kuoli kipinä, hän ei tuntenut hänen lahjakkuutta vaati. Usko näkee, että suunnitelmat lähes koskaan toteutunut esityksissä, toimijat ja johtajat eivät ymmärrä toisiaan, ilmeikäs ymmärtänyt väärin ajatusta uudesta teatterin. Kukin uusi näytelmä Komissarzhevskaya näyttävät vika. Vuonna 1909, se kestää hyvin vaikea päätös lähteä teatteriin.

uutta toivoa

Komissarzhevskaya näyttelijä uskomaton lahjakkuus, haaveilee kaunis, psykologinen teatteri, tajusin, että toimijat, esille vanhoja perinteitä, et voi tehdä mitään. Ja hänellä oli ajatus avata teatteri koulu kouluttaa toimijoita uuden muodostumista. Hän suunnitteli muistaa opetukset hänen isänsä, joka oli hyvä opettaja ja teatraalinen kokemus Stanislavsky, joka loi järjestelmän taiteellisen pelejä. Hän halusi opettaa itseäni jakamaan kokemusta saadaan vaikeuksia, ja myös kutsua ystäviään eturivin näyttelijöitä ja ohjaajia, koska hän halusi soittaa A. White, D. Merezhkovsky, V. Ivanova opettaa aiheita, laajeneva näköaloja. Innoittamana uusia ideoita ja toiveita, Komissarzhevskaya lähetetään viimeinen kierros Siperian elämässään.

yksityisyys

Vera Komissarzhevskaya, elämäkerta on niin lyhyt ja niin täynnä teatteri, ei uskaltanut mennä naimisiin toisen kerran. Liikaa isku hänen ensimmäinen miehensä, Vladimirom Muravevym. Mutta vuonna 1887, hoidon aikana Lipetskissä hän tapasi Sergei Ziloti, upseeri, korkeasti koulutettu mies, rakastaja kirjallisuuden ja teatterin. Niiden välissä lisätä jopa erittäin lämpimiä suhteita, Sergei edes tuo uskoa kuolinpesä hänen vanhempansa, ja on kuin morsian. Tässä talossa Komissarzhevskaya aina ollut erittäin lämmin ja mukava. Koko elämänsä hän oli ystävien kanssa koko perheen Ziloti vieraili usein heidän Znamenka. Mutta naimisiin Sergei ei tullut ulos.

Komissarzhevskaya Vera Fedorovna, jonka henkilökohtainen elämä oli dramaattinen, paljon aikaa ja vaivaa kokemuksia lavalla ja se riitti hänelle. Aikalaisensa kerrottiin, että hän oli rakastunut Tšehov, mutta ei uskaltanut kertoa hänelle tämän. Vaikka on mahdollista, että hän oli rakastunut häneen lahjakkuutta näyttelijä, ei nainen. Hänellä oli muutamia romaaneja johtajan kanssa parlamentin Karpov, nuori näyttelijä NP Roshchin-Insarov, jossa diplomaatin SS Tatishchev, runoilija Bryusov, mutta yksikään niistä muuttui avioliitto, koska tärkein asia hänen elämässä aina pysynyt teatterissa.

hoito

Tour Siperiassa ja Kaukoidässä paljon Komissarzhevskaya väsynyt, hän valitti lääkärille kipua korvissa. Nämä tunteet eivät saa nukkua, hän oli joka päivä tuntui huonompi. Kutsuttu hänen lääkäri ehdotti hän ainoa hoito - craniotomy. Huonovointisuus ei läpäissyt, ja kun se oli Tashkentissa useita toimijoita seurue sairastui isorokko, valtion Vera Feodorovna huonontunut, kävi ilmi, että hänkin isorokko. Hänen kipu oli sietämätön, 27. tammikuuta hän menetti tajuntansa. Haavat kattaa hänen ruumiinsa, kipu vain tehostettu. Helmikuun puolivälissä, näyttelijä oli AP Tšehov, hän piti sitä hyvänä merkkinä. Mutta tila on heikentynyt merkittävästi muutaman päivän, tule 23 helmikuu sydämen vajaatoiminnan ja suuri Komissarzhevskaya kuoli. Mukaan testamenttinsa ensimmäisen tunnin aikana hänen kuolemansa jälkeen kirjeisiin ja päiväkirjoihin tuhoutuivat ulos hänen lipas. Hän kertoi hautaamaan häntä hänen kasvonsa peitetty, niin että ihmiset eivät näe sitä sairautena häirinneet. Komissarzhevskaya Vera Fedorovna (1864-1910) oli haudattu Tihvinän hautausmaa Pietarissa.

muisti

Hoito suurin näyttelijä tuli todellinen shokki Venäjälle vasta menetyksen äkillinen tajusi uskomatonta arvo sen taiteellisen menetelmän ja määrän lahjakkuutta. Muisti Komissarzhevskaya edelleen kotimaahan säilyy. Teatteri Komissarzhevskaya (Novocherkassk) ylpeänä muistuttaa päivää kun paistoi tätä näyttelijä. Sekä teatterin Ussuriysk. Piste hänen elämänsä - Draama Komissarzhevskaya teatteri Pietarissa. Hänet tunnetaan kaikkialla maailmassa. Street Komissarzhevskaya siellä Tjumenin, Donetsk ja Voronezh. Hänen valokuva on otettu erilaisia runoja Alexander Blok ja Bryusov. Hänen lahjakkuutensa on inspiroinut luomaan musiikkia, joten Knaifel A. kirjoitti teoksen jousisoittimet "Usko", P. Gapon kirjoitti hänen muistinsa valssi "rikki jouset." Hänen elämänsä ja työ omistettu ihana elokuva "I - näyttelijä," Viktor Sokolov. Rooli Faith teki tänään parhaan suorituksen näyttelijä Natalia Saiko. Ohjaaja ei halunnut ottaa kronologinen kuvan, hän valitsi innovatiivinen tapa - on luonut elokuva, täysin erillisen juoni jaksot, jotka paljastavat eri puolia syvällisiä luonne näyttelijä. Elokuva näyttää tragedia elämän, jossa hinta lahjakkuus on rauhallinen ja henkilökohtaista onnellisuutta.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 fi.birmiss.com. Theme powered by WordPress.