Ambient - mikä se on? Piirteet ambient musiikkityyli

Musiikissa on useita perus tyylilajit, joka koostuu eri alalajit. Yksi on ympäristön. Mitä se on, miten se kuulostaa, ja missä sitä käytetään? Tällaiset kysymykset syntyvät useimmiten uusia kuuntelijoita. Selvittää, sinun täytyy perehtyä musiikkiteollisuus 1970.

Syntyminen genre

Listassa, jossa luetellaan esiintyjien ympäristön tyyli, muista sisällyttää Brian Eno. Juuri tämä muusikko oli perustaja lajityypin ja tekijän termin. Brian aloitti uransa ryhmän Roxy Music, jossa hän oli kosketinsoittaja. Kuitenkin 70-luvun puolivälissä, hän päätti siirtyä pois kalliosta ja aloitti oman sooloprojektinsa, ominaisuus, joka oli paljon kokeilua äänen.

Termi ympäristön (ympäristön) ja Englanti käännös "kirjekuoreen". Että Ino pystyi saavuttamaan ensimmäinen tällainen musikaali vaikutus. Inspiraation hänelle oli kadun melua, johon hän kuunteli, valehtelee aikoinaan murtuma. Säveltäjä hän päätti toistaa jotain vastaavaa kodin paletti ääniä ja tallentaa tuloksen levylle. Voit tehdä tämän, hän piti tehdä muutamia teknisiä temppuja.

Käsite Brian Eno

Ensimmäinen täysimittainen soolo ambient albumin Brian Eno pidetään Huomaamaton Musiikki, joka julkaistiin vuonna 1975. Tuolloin muusikko on laatinut käsite uuden genren, joka toimi pohjana ajatus Ranskan uudistajan säveltäjä Erik Satie on "sisustusmusiikki".

Olennaista molempien trendien on, että ne merkitsevät huomaamaton melodia että kuulija voi yhtäläisesti kuunnella ja huomioida. Sisustusmusiikki suoritetaan kauppoja, pankkeja ja muita julkisia tiloja luoda mukava tausta. Samanlaisia luonnossa ambient Brian Enon albumin vihkoja suunniteltu pohdintaa ja meditaatio. Hänen musiikkinsa on epätarkka, se on hajallaan ja leviää. Ja se on tämän havaitun ihmiskorva.

Duetto Eno ja Fripp

Joitakin ajatuksia sisältämän kokeellisissa koostumuksissa, Eno, ja niitä ei ole kehitetty, mutta on toiminut inspiraation tulevia taiteilijoita yritti teoksessaan miettiä uudelleen, mitä ympäristön. Musiikissa, kantaisä genre Esimerkiksi voidaan jäljittää ensimmäiset yritykset kirjoittaa synkkä "streaming" kappaleita. Erityisen selvästi tämä suuntaus albumin Iltatähti. Levy äänitettiin vuonna 1975. On huomionarvoista, että Brian Eno sitten auttoi kultille muusikko Robert Fripp, paljon paremmin tunnetaan luminary progressiivisen rockin. Tulokset yhteisen työn Iltatähti tuli edelläkävijä dark ambientia.

Tuloksena ensimmäinen yhteistyö Fripp ja Enon albumi osoittautui heidän Ei juonittelu, joka julkaistiin vuonna 1973. Sen myötä tämä ennätys oli ainutlaatuinen kokeilu. Muusikot soveltaa uraauurtava tekniikka tallennus magneettinauhalle. He käyttivät efektejä (Englanti termi loop). Fripp ja Eno otti lyhyt musiikkikappale, ja sen avulla teknologian keinotekoisesti toistetaan useita kertoja. Tuloksena oli erikoinen kaiku vaikutus ja tärinää. Tulevaisuudessa tätä tekniikkaa on kehitetty sekä isät ja niiden seuraajat.

Tekniset ominaisuudet

Elektroninen musiikki - sitähän ympäristön. Ja varhainen kokeet Brian Enon, ja uudempia subgenres liittyvät tämän valtavan lajikategoria. Kirjekuoreen ääni vaikutus saavutetaan käyttämällä erilaisia elektroniikan ja syntetisaattorit. Alkuperäinen signaali johdetaan graafinen taajuuskorjain ja tulee kaksi mikrofonia. Ääni niistä pelataan lyhyen ajan. Tämän teknisen manipulointi muusikoita 70s. ensin luotu, ja sitten kehittyi ympäristön.

Merkitys on täysin sopusoinnussa luonteen genre. Samanlaisia ääni ympäröi kuulijan ja koetaan ympäristöä. ENO itse vertasi ympäristökohinan sade ja hajallaan valoa. Lisäksi sisustusmusiikki vaikuttivat häneen drone koostumuksia, varsinkin työ La Monte Yanga.

ambient house

Key musiikkityylien ovat hyvin monipuolisia, ne koostuvat monista alalajit. Se ei ole poikkeus ja ympäristön. Mikä se on? Tämä laaja järjestelmä, jossa rinnakkain hyvin erilaisia käsitteitä. 40 vuotta, genre on tullut erittäin epäselvä. Joskus termi "ympäristön" käytetään etuliitteenä kuvaamaan reunustyyli, nykyisiä risteyksessä kahden eri kouluissa. Tällaiset kaksinaamainen tyylilajit alkoi näkyä 80-90-luvulla.

Hyvä esimerkki tällaisesta fuusion - ambient house. Tämä ilmiö kuuluu elektronisen musiikin käytetty diskoissa. Perustaja genre oli brittiläinen bändi Orbital, joka oli olemassa 1987-2004 ja 2009-2014. Hänen musiikkinsa pidettiin seuran, mutta se pysyi liian ystävällinen nuorille diskoja. Orbital koostumus eri painotetaan ilmakehän paine, jonka hän esitti ympäristön lämpötilaan. British tyylistä musiikkia kehittäneet muun ryhmän sukupolvensa: The Orb, Future Sound of London ja The KLF.

ambient techno

Suuntana ympäristön tanssin 1990-luvun alussa. Se kehittyi ambient-teknoa. Erityispiirteet tämän genren tullut keskimäärin kappaleita, kirjekuoreen ääni ja käytön uuden rumpukone Roland TR-808. Taiteilijat ambient techno sekoittaa teoksessaan osia kolmen pilarin musiikki: ambient, trance ja house.

Pidetään klassinen esimerkki suunnasta albumin Selected Ambient Works 85-92, julkaistiin Aphex Twin (nimimerkillä Richard D. James) vuonna 1992. Tällä levyllä, muusikko on yhdistänyt kokemuksensa DJ ja hänen intohimonsa tunnelma.

ambient teollisuus-

Vaihteessa 80-90-luvulla. edustajaa kustakin musiikkikulttuurin omalla tavallaan yrittäneet vastata kysymykseen, mitä ambient-musiikin. Brian Eno tekniikoita olivat sovellu kokeellisia aseita. Ne enimmäkseen työskennellyt metro- ja älä katso musiikin teollisuuden suuntauksia. Niin olivat säveltäjät työskenteli teollisuuden genre. Vuonna 1984 ryhmä suunnan Throbbing Gristle levytti albumin varjossa Sun, jotka on perustettu suuri vaikutus ympäristön.

Kokouksessa kaksi riippumatonta tyylilajit synnytti uuden paketin kiinnostaa monia nuoria muusikoita. Vuonna 1980-luvulla. ambient-teollisuus on tullut johtoaihe luovuuden Lustmord ja Coil. Heidän musiikkinsa on ominaista synkkyyden, ja joissakin tapauksissa, ja okkultismin teemoja. Myöhemmin se oli perusteella rituaali ympäristön.

dark ambient

Vuoteen 1990-luvulla. ambient-teollisuuden lopulta kehittynyt dark ambientia. Näkyvin ryhmien lisäksi, jotka on jo mainittu Lustmord ja Coil tässä kapealla olivat Endura, Nocturnal Emissions ja Zoviet France. Musiikissaan, he käyttivät luonnollisia ääniä (melu metsän eläimet ja vesilinnut) ja teollisuuden (melu työpajat ja työkoneita, metalli soi). Minimalistinen - toinen ominaisuus, joka erottaa dark ambientia. Mikä se on? Tämä ominaisuus yksitoikkoisuus musiikkia, sen taajuus ja ilman merkittäviä yksityiskohtia. Se käyttää looped näytteitä kaataa puuvilla ja muut vaikutukset, jännite kasvaa. Tämä luo kaleidoskooppi hypnoottisen tunnelman.

Koska perillinen teollisuus-, dark ambientia on harvoin ideologinen. Lyrics muusikot alalla harvoin tarkoitetaan sosiaalisia ja poliittisia teemoja. Mikä on ympäristön mukaan tekstit kappaleita? Se on tekijän pyrkimys pohtia uskonnollisia, mystinen ja moraalisia näkökohtia ihmiselämän. Tässä genressä paljon musiikkiraidan jossa ei ole tekstiä, ja yleisön huomio on keskittynyt yksinomaan musiikkiin. Edellytykset syntymistä tummaa tunnelmaa luotiin paitsi kokeissa Teollisuus ja työtä Brian Eno, vaan myös vapautumista Devida Boui Matala ja Heroes, sekä muovi- Tangerine Dream Zeit.

ambient drone

Vuoden 1990-luvun lopulla. yhdistymisen myötä ympäristön ja drone ilmestyi genre drone ympäristön. Se on tunnettu siitä, että värähtelyn, usein vaihtelua, hum matalilla taajuuksilla, resonanssia ja muita ei-standardi tekninen tallenne tekniikoita.

Drone ympäristön koostumukset (kuten dark ambientia) lähes aina vastoin klassista rakennetta lauluja (useita jakeita ja kertosäkeet). Ne vastaavat ainoastaan esittämiseen kirjoittaja kaunis ja siksi tulee usein abstrakteja ja liian pitkä. Surina ambient lisäksi perinteisten välineiden käytetään ympäristön ja jopa sähkökitaraa, puolue, joka läpäisi monia syntetisaattoreita ja korjaimilla.

Dungeon-synth

Erillinen ilmiö ympäristön on Dungeon-Synth. Tämä genre syntyi 1990-luvulla. seurauksena kokeissa, musta metalli muusikot Norja. Esimerkiksi luoja kultin hankkeen Burzum Varg Vikernes kieltäytyi raskas soundi, ja useita levytyksiä, josta tuli perusta syntikka harmoniaa. Useimmat perustetun genre oli kuin dark ambientia, mutta näiden kahden välillä on perustavanlaatuinen ero.

Dungeon-synth määritelmän eroaa tahallinen huono äänityslaadun. Tämä johtui useista syistä: käytön halvalla kasettisoitin halu protestoida massa musiikkialalla, taiteilijat sitoutuminen syvällä maan alla. Norja muusikot usein kääntyi aiheena kansanperinteen kotimaansa ja upottaa hänen kuuntelija käyttää sopivia ilmakehän kokeita.

Mikä se on? Lisäksi Dungeon Burzum Cinta muodostuneet Mortiis, Wongraven ja niin edelleen .. Osa heistä luotiin sivuprojekti. Toisin sanoen, se oli ylimääräinen ryhmä, joka käsite eroaa ensisijainen metallinauhan artistin.

Elokuvassa

Koska sen tyylipiirteiden ympäristön koostumuksia käytetään usein filmiääniraitoja. Tällainen taustamusiikki sopii antaa erityinen tunnelma elokuvallista kohtauksia. Elokuvantekijät ja säveltäjien se on toinen kieli, jolla katsoja välitetään suunniteltu kuvan mieliala.

Muotia ympäristön elokuvassa on nähty maailman klassinen Stanley Kubrick. "Streaming" musiikki on tullut olennainen osa hänen elokuvan "Avaruusseikkailu 2001" ja "The Shining." Toinen tällainen promoottori ambient valkokankaalla oli David Lynch ( "Eraserhead", "Mulholland Drive").

Musiikin ja mainonnan

Kuten elokuvassa, kehittäjät tietokoneen ampujat, strategioita ja muita virtuaalisia viihdettä omalla tavallaan yrittää näyttää yleisölle mitä ympäristön. Ääniraidan pelit toimivat samalla tavalla - ne tuovat yhteen toimijoita kuvitteellinen ympäristö, jossa toiminta tapahtuu kerran uutuus. Erityisen suosittuja ovat olleet ympäröivässä avaruudessa simulaattori.

Jos kaikki on aivan selvää, että suhde ambient-musiikin elokuvia ja pelejä, niin se on ympäristön mainonnassa? Tällainen musiikki käytetään usein erilaisia mainoksia, mutta tämä ei ole kaikki. Vuonna ammattialoittain on termi ympäristöaineet, mikä merkitsee käyttö ympäristön mainostarkoituksiin (se tulee ulkomainonta noin tungosta alueet).

yleisö

Ambient ei tullut kaupallista menestystä genre. Kriitikot ovat syyttäneet genre, ja syytti häntä liiallisesta tylsyydestä ja älykkyyttä. Tavalliset kuuntelijat suunta hillitsee liian pitkä koostumuksia, joissa ei ole tavanomaista melodista rakenteet ja laulu suorituskykyä.

Lähtien ympäristön kesti pieniä niche musiikkialalla ja edelleen siinä on jo yli 40 vuotta. Ei tulossa massiivisesti suosittu lajityyppi, hän sai kooltaan vaatimattomia, mutta hyvin uskollinen yleisönsä, joiden arvo ei ole koskaan riippuvainen tilanteesta ja muoti. Suunnilleen samaa polkua kulkee muita tyyli, joka on tullut kultti melko kapea piireissä.

Tekemän tutkimuksen mukaan musiikkitieteilijät, kohderyhmä genren - ihmiset välillä 16 ja 33 vuotta. He kuuntelevat ambient-musiikkia. Mitä tämä tilasto? Minkälaista musiikkia usein riippuvaisia opiskelijoille ja nuorille. Yhteisön fanit ympäristön lisääntynyt huomattavasti sen jälkeen, kun Internetin tulo. Kiitos lataa uusia julkaisuja ja viestintä ajattelevia kiinnostusta genre on levinnyt ympäri maailmaa. Hyvänä osoituksena on tässä mielessä ryhmien lukumäärä ja sooloartisteja pelaa ympäristön. Useimmat heistä Australiassa, Saksassa, Kanadassa, Isossa-Britanniassa ja Yhdysvalloissa. Myös jäänne alueellisia kohtauksen edellä kuvatulla tavalla Norjassa.