Säveltäjä Vasily Andreev

Säveltäjä Vasily Andreev syntyi vuonna 1861 perheeseen kauppiaita. Hän ei tullut kauppias ja kiinnostui musiikista. Hänen ansiostaan oli muotia Venäjän kansansoittimia, jotka ovat saaneet merkittävää julkista tunnustusta ja hyväksyntää on konsertti vaiheessa. Andreev ei ollut vain säveltäjänä, mutta myös järjestäjä ja edistäjä taiteen.

Virtuoosi ja teoreetikko

Hänen ensimmäinen orkesteri Vasily Andreev muodostunut Pietarissa. Se sisältää fanit harppu, zhaleek, tambourines ja muiden kansansoittimia. Konsertteja levinnyt koko maahan harrastus pelaa Balalaika. Vasily Andreev itsensä taitavasti oppinut työkalun.

Säveltäjä on itse luonut uuden alueen musiikillisen luovuuden, tunnettu venäläinen folk instrumentaali taidetta kirjallista perinnettä. Se sulautui sekä ammatti akateemista ja kansanperinnettä elementtejä. Sen vuoksi katsotaan ainutlaatuinen kaiken tekivät Vasily Andreev. Säveltäjä oli ajatus uudenlaisen musiikillisen taide ei ole heti, vaikka Balalaika kiehtoi häntä lapsuudesta. Ennen kaikkea hän piti erottuva sointi instrumentin ja sen toteuttamisen menetelmiä.

Vasily Andreev - säveltäjä, erottuu fanaattinen omistautuminen toteuttamista suunnitelmansa. Toisaalta hän oli virtuoosi performanssia, ja toisaalta - harkittuja teoreetikko, joka kirjoitti lukuisia artikkeleita ja kirjoja hänen suosikki aihe.

Ensimmäinen kromaattinen balalaika

Vaikka Vasily Andreev erikoistunut kansanmusiikin, vaikutus sillä on ollut ja akateemista musiikkia. Kolmen vuoden ajan hän opiskeli viulunsoittoa ottaen opiksi erinomainen kapellimestari ja viulisti Nikolaya Galkina, entinen professori Pietarin konservatoriossa. Siksi Andreev ajan enemmän haki balalaika erityisvaatimuksia konsertti instrumentti. Liikkuva modaalinen kynnykset, jolloin saatiin diatoniseen asteikkoon. Säveltäjä käyttää samaa kiinteää kromaattinen temperamentti. Hän tuli uudistaja kehitettyä tekniikkaa.

Vuonna 1887 yhdessä lahjakas päällikön Franz Paserbskim Andreev loi ensimmäisen kromaattisen Balalaika. Työkalu heti saavuttanut suosiota. Kesällä samana vuonna kirjan "School Balalaika". Paserbskogo näyte oli olennainen ja ratkaiseva kaikille elämän Andreeva tapaus. Ensimmäistä kertaa oli balalaika, josta tuli akateeminen työkalu, ja on säilyttänyt tyypillinen kansanperinnettä ominaisuuksia (määrää jouset, kolmion kannella, soittotekniikoista, järjestelmä). Mahdolliselta hänen klassisen musiikillista perintöä.

popularisoinnin Balalaika

Itse Andreev antoi maalle balalaika kehittyneillä ja parannetun muodon. Ennen tämän kansakunnan tämän välineen oli sen etnografinen alkuperä, ja nyt se on tullut kansallinen ja jopa sen massan jakautuminen. Monet asiantuntijat uskovat, tämä ilmiö on ainutlaatuinen historiassa musiikin.

Vain kymmenessä vuodessa balalaikka on mennyt, mitä muita välineitä, tarvitaan vuosisatoja. Alussa luvulle Venäjällä oli noin 200 000 (tässä tapauksessa Pietarissa oli noin 65 tuhatta euroa).

Edut Andreev malli

On työkalu Vasily Andreev kirjoittanut lukuisia artikkeleita ja luonut uuden Executive tekniikka, määräytyy musiikillista muoti aikansa. Uusi Balalaika on parannettu niin, että se on tullut paljon edullisemmaksi alkukehityksestä tulokkaita. Hänen intonaatio ääni oli selvempi ja soinnikkuutta kuin edeltäjänsä.

Lomake Balalaika tuli helpompaa, ja mikä tärkeintä, kompaktimpi. Hyödyt eivät häiritse työkalu pysyy halpa ja helppo valmistaa. Se sopii yhtä hyvin niin intiimi lyyrinen kansanlauluja ja tansseja varten temperamenttinen. Kokonaisuudessaan kaikki nämä edut houkuttelee enemmän harrastajille, jotka haluavat oppia tuntemattoman aluksen musiikkinsa.

Syntyminen orkesterin

Ilmestymisen jälkeen uuden kromaattisen balalaikka Andreev sai suuri joukko opiskelijoita. Juuri he yhdessä opettajansa luoda suosittu Pietari Orchestra (alkuperäinen koostumus - 8 henkilöä). Hänen ensimmäinen konsertti pidettiin 20 maaliskuu 1888. Tämä päivämäärä - syntymästä orkesterin venäläisen kansanmusiikin välineitä.

osapuolen työkaluja monistettiin ja oli selkeä toiminnallinen eriyttäminen (sointu säestys, basso, melodia). Balalaika pelit yhdessä. Myöhemmin, vuonna 1890, orkesteri on kasvanut 16 henkilöä.

Propaganda musiikkia armeijassa

Tuttu työkalu Vasily Andreev kirjoitti näytelmiä, orkesterit luotu ja kirjoitti kirjan, ei pidä unohtaa, että merkittävä osuus sen menestys tehty toimivaltaisia kampanja Balalaika. Tulossa tunnetaan pääkaupungissa, säveltäjä alkoi järjestää temaattista piireissä armeijassa. Hän oli (ja on oikein), että kotiutetaan paluu asuinsijoilleen sotilaat viljeltävä ystävien ja perheen rakkautta Balalaika.

Niin kylissä, tehtaissa on herätys kansanperinteen ja kansalaisten laajaa kerrostumien sai esteettinen ja musiikin koulutus. Jo ainakin niin galaksin suuren muusikot valistuksen se vie arvoinen paikka Vasily Andreev. Toistaa säveltäjä tuli laajalti tunnettu ja jota monet harrastajat kuin raaka-aineena koulutusta.

Vuonna 1897 Andreev tehty perustamista opetushenkilöstön armeijan kannustajiksi peli on balalaika. Monet sotilaat oppivat säveltäjän, pelataan Mariinski-teatterin. Konsertissa omistettu 10 vuotta Andreeva joukkue, hän osallistui orkesteri, joka koostui 380 Balalaika.

Mutta en usko, että koulutuksen järjestäminen tulee säveltäjän yksinkertainen nyt. Aluksi hän piti taistella byrokraattisen ja sotilaallinen byrokratia toimistoissa, kuuluvat kansallisten välineiden paljon ennakkoluuloja ja halveksuntaa.

säveltäjä opetuslapset

Seuraavat Pietarin orkesterin Andreeva eri puolilla maata alkoi ilmestyä samankaltaisia bändejä, joka on erikoistunut Venäjän kansanmusiikista. Toinen kaupunki uuden ympyrän faneille peli on balalaika oli Moskova.

Laajennetaan ja Pyhän Andreaksen orkesteri, joka koostui uskollisin opetuslapsensa säveltäjä. Tunnetuin heistä saavutti Nikolai Fomin. Hän opiskeli Pietarin konservatoriossa ja toi lisää akateemisen ympyrä ja ammattitaitoa. Fomin oli kirjoittanut suurimman osan transcriptions ja järjestelyt Venäjän kansanlauluja orkesterille. Hänen teoksensa nopeasti tullut klassinen. Tietenkin tulossa Fomina vaikuttivat ja hän Vasily Andreev. "Meteor", "Faun" ja hänen muut teokset ovat käytännön opas useiden sukupolvien muusikoita.

Andreev ja domra

Ajan myötä hän lakkasi tyydyttää sointi Andreyev Balalaika Orchestra yhtenäinen. Hän tuntui ääni ei ole tarpeeksi vaihtelua. Siksi säveltäjä alkoi esittää hänen orkesteri kaikki uudet työkalut. He ovat auttaneet päivittää konsertin ohjelman kustannuksella vakavampia klassista akateemista teoksia. Mielenkiintoista on, että laajennus ohjelmistoon orkesterin Andreev kannusti monia tunnettuja lukuja venäläisen taiteen kauden. Balalaika musiikki houkutteli pois paitsi muusikoita. Joten, säilötyt kirjeenvaihto Andreev suuren taiteilijan Iley Repinym.

Etsivät sopivia jälleenrakentamisen venäläisen kansanmusiikin välineitä, Andreev päätti kääntyä merkkijono ja strummed domra. Kysymys sen lisälaitteet sitten keskusteltiin. Andreev löytyi "perillinen" on pitkään kadonnut monilta kodinkoneita dobro vuonna vyat Balalaika. Niiden ominaispiirre on pyöreä runko (muu kuin "klassinen" kolmio).

Sillä mitä välineitä Vasily Andreev kirjoitti näytelmiä? Useimmat hänen teoksistaan luotu balalaika. Kuitenkin, säveltäjä on tehnyt paljon kansantajuistaa ja muita työkaluja. Esimerkiksi dobro tässä mielessä kaikkein ohjeellinen. Rekonstruoida, Andreev löysi uuden lähde tonaalisen lajikkeen sen orkesteri venäläisen kansanmusiikin välineitä.

päivitys orkesteri

Ensimmäinen dobro on Vyatka näytteistä tehtiin kesällä 1896. Jälkeen lisäämällä ne Pyhän Andreaksen konsertti orkesteri nimettiin isovenäläinen. Säveltäjä kertoo syyt uusien merkkien että hän oli opetuslapsineen käytti työkaluja, jotka ovat tyypillisiä yksinomaan Pohjois- ja Keski-maan kaistaa. Samaan aikaan orkesterin ensiesiintyminen rekonstruoitu kypärä harppu.

Lisäksi balalaikka Vasily Andreev lapsuudesta Rakastin huuliharppua. Tätä välinettä, hän pelasi hyvin varhaisessa iässä. Kotona Marino harmoninen säveltäjä usein lepäsi pitkien keikkaa. Aluksi orkesteri säännöllisesti vuorotellen numerot instrumentin kanssa Balalaika. Vasily Andreev harmonisten pelataan vakavaa ja yksityiskohtaista työtä. Samanaikaisesti klassinen Suurten Venäjän orkesteri tätä työkalua vai ei. Se, että huuliharppu liittyy enemmän kaupunkien laulu, kun taas Andreev (kaikki rakkautensa hänen) yritti elvyttää aikaisempi kerrostuma kansanperinnettä.

muusikko teokset

"Muistoja Vienna", "Faun", "Butterfly" Polonaise №1 - tämä ei ole täydellinen luettelo teoksista, joka sponsoroi Vasily Andreev. "Orchid" oli myös tunnettu skaala numero isovenäläinen Orchestra. Jopa modernin kansanmusiikin ryhmien edelleen tehtävä käsittely kappaleen "kuutamo", loi yli sata vuotta sitten säveltäjä.

Vasily Andreev kirjoitti näytelmiä instrumentaalista värikäs, kirkas melodiaan ja suosittuja mahdollisimman laajan yleisön. Ne ovat houkutelleet tutustumaan uuteen orkesterin kansankulttuuri kaikki uusi kuuma kannattajia.

kiertue

Instrumentaali koostumus kerätään Andreev, auttoi vaikutuksen jopa kaikkein akateemisella säveltäjiä. Heidän joukossaan oli Nikolai Rimski-Korsakov. Andreev vaikutus tuntuu hänen oopperan noin kaupungin Kitezh. Sam propagandistina Balalaika ja muiden kansansoittimia, tyytyväinen ajatukseen säveltää orkesterin omia uusia laajamittaisia teoksia.

Yleistymässä Andreeva henkilökunta alkoi joka konsertoi paitsi Venäjällä, mutta myös ulkomailla. Suuri venäläinen Orchestra esityksiä on myyty Saksassa, Ranskassa, Amerikassa ja Englannissa. Tapaus, jossa italialainen säveltäjä Ruggero Leoncavallo kieltäytyi menemästä Berliiniin "Pajatso" Opera kantaesitys oman voidakseen samalla osallistua konserttiin Vasily.

Andreev asti pysynyt viime vuosina energinen ja omistettu esiintyjä. Vallankumouksen jälkeen sisällissota alkoi, ja säveltäjä meni edessä konsertteja. Esityksissä nauttinut suurta suosiota keskuudessa puna-armeijan. Jonakin konsertit suorittaman Vasily Andreev kylmässä kevyt puku ja sairastui vakavasti. Se lähetettiin Petrogradin. Hän kuoli 26. joulukuuta 1918. Tomb Andreev etenee säveltäjä Tihvinän hautausmaa, jossa sijaitsevat kuuluisat luvut musiikkitaiteen.