Taide ja viihdeMusiikki

Panic Key d-molli

Fuuga d-molli, joka koostuu Johann Sebastian Bach alussa kahdeksastoista-luvulla, tuli aartehistoon klassisesta musiikista yhtenä suosituimmista ja tunnettu koostumuksia. Usein se kääntyy Toccata, maustetaan samassa sävellajissa. Ammattilaisia ja harrastajia muusikot tuntevat perusasiat nuottikirjoituksena nimi on ymmärrettävää. Kaikki muut musiikin ystäville tarvitsevat selvitys siitä, mitä se tarkoittaa "d-molli", ja jossa suuri mestari opus (ja muut säveltäjät), hän tapaa.

Ja jos tekijä Bach?

Jo pitkään - yli kaksi ja puoli vuosisataa - epäilemättä, että tämä on kirjoittanut Bach fuuga. Sitten kahdeksankymmentäluvulla viime vuosisadan oli kaksi kirjaa, jossa pohjalta yksityiskohtaisen analyysin tyyli ja yleisimmin käytetty menetelmiä säveltäjä esittänyt epäilyjä aitoudesta virallisesti hyväksytyn tekijää. Rinnakkaistuodusta oktaavia, alidominantteja sekä tietyt muut ominaisuudet tuotteen tai momentteja ei löydy muista teoksia Bach tai erittäin harvinaisia.

Nämä ominaisuudet ovat ymmärrettäviä vain asiantuntijoita, jotka ovat syvä tuntemus teoriaa, niin menee yksityiskohtiin ei ole mitään järkeä. Voimme vain uskoa Christoph Wolff (kannattaja mitä Bach kirjoitti kaikki Toccata ja fuuga) tai Peter Williams (vastustaja Bach tekijää). Lisäksi loistava säveltäjät usein tekivät jotain yllättynyt itse, kuten on niiden luonteen vuoksi niitä ei tietyin algoritmeja. "Fuuga d-molli" - teoksen harvinaista, pidä mitään muuta. Paradoksaalisesti mielessä tämä puoltaa sen aitouden. Sävy, jossa se on kirjoitettu, antaa runsaasti mahdollisuuksia ilmaista tunteita syrjäyttämisen lahjakas sielu.

Hieman säveltapailu ja järjestelmät

Hyvin vähän on kaivaa teoriassa ilman tätä mikään ei ole mahdotonta. Ensinnäkin on muistettava, että mikä tahansa harmoninen ääni on joukko taajuuksia, joista määräytyy pääasiassa asentoa toteaa. Esimerkiksi, "To 1" vastaa ilma heilahtelut 440 Hz.

Ihmiskorva erottaa seitsemän ääniä ja viisi puolisävelaskelien jokaisessa alueella, niin se kaikki alkaa uudestaan, eri oktaavin. Visualisoida voidaan arvioida katsomalla pianokoskettimistoon: valkoinen avaimet - se sävyjä ja mustaa - Puolisävelaskel. On selvää, että kasvu (vakava tai «Moll») yhden äänen hänen puoli - on sama kuin seuraavan dian. Toisin sanoen, D Minor identtisesti termi «d-Moll».

Yksinkertainen (joskaan ei aina) harjoitus peruskoulun musiikkioppilaitosten opiskelijoiden on niin tärkeä osa koulutuksen oppimisen ja koulutuksen järjestelmiä. Se antaa mikä tärkeintä - muistaen, jossa näppäimistö on oikea avain, tai jokin harppu jousille (viulu, sello, dobro, jne ...) Luo halutun äänen. Sama pätee puhaltimet. Rising gamma kitaran joskus lukemisen helpottamiseksi tallennettuja Latin (H - puolisävelaskel, Half) tai venäjän kirjaimet (T ja R), esimerkiksi WWHWWWH (T-T-P-t-T-T-P), joka kuuluu seuraavasti: " sävy, sävy, puolisävelaskel, sävy, sävy, sävy, puolisävelaskel). Tämä tapa tallentaa mahdollistaa masterointi suosituin työkalu niille, jotka ammattimaisesti opiskelemaan konservatoriossa ei ole aikaa tai haluja, ja haluaa pelata. Gamma D Minor kuulostaa seuraavassa järjestyksessä: re, mi, fa, sol, la, B-litteä, C, D.

Teokset tämän keskeisen

Musiikki vaikuttaa ihmismielen enemmän kuin mikään muu taidemuoto. Molli, toisin kuin positiivinen, luo surullinen, haikea ja joskus jopa aggressiivinen tuulella. Tämä psykologinen ominaisuus havainto käytetään usein säveltäjien menneiden vuosisatojen ja nykyteoksiakin usein liottaa sitä. Blues perustuu "step down" harmonian, sekä monia kivilajinäytteet. Klassisesta musiikista, maustetaan avain "d-molli", lisäksi Bachin fuuga, siitä tuli tunnetuimpia teoksia hänen "Konsertto №1 cembalolle ja orkesterille" (BWV 1052), "Requiem" Mozartin, Beethovenin yhdeksännen sinfonian (yleisesti tunnetaan "Oodi iloa "neljännellä osalla). Kahdennenkymmenennen vuosisadan on antanut meille seitsemännen sinfonian Dvorak, Rahmaninovin ensimmäinen, ja hänen Fugu, kolmannen Concerto ja Etydi-kuva, joka on kirjoitettu samalla avaimella, toinen sonaatti pianolle Prokofjevin, Šostakovitšin Sonaatti pianolle ja monia muita merkittäviä teoksia.

Moderni käsittely

Kukin säveltäjä on oikeus valita, mitä piki hänen mieleen. Paitsi harmonia consonance vastaa emotionaalisia täyteläisyyttä työtä, ja hänen mielessä supertask. Musiikki on optimistinen estettä tummiksi vähäinen tai on kaikki mahdolliset väli sävyjä. Rikkaus perintöä vuosisatojen saa monet jazz ja rock taiteilijoita luomaan alkuperäisen järjestelyihin klassisen säveltäjiä menneiden vuosisatojen. Esimerkiksi kuuluisa ryhmä "Megadeth" alussa kappaleen «rakasti Deth» teki lainaus, soitetaan pianoa, jossa jokainen koulutettu musiikin ystävä voi olla helppo arvata "fuuga d-molli" Bachin. On muitakin esimerkkejä, kuten sonata, fuuga ja konsertteja tätä avainta, käyttää nykyistä muusikot ovat erityisen huolestuttavia sopusoinnussa aikamme.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 fi.birmiss.com. Theme powered by WordPress.