Comics - mitä tämä on? Miten luoda sarjakuvia

Sarjakuvat helposti herättää ihmisten tunteita. Olipa ilo, nauru, surua tai murhetta, näitä tarinoita kuvissa satuttaa nopea. Se johtuu tällaista vaikutusta, luominen sarjakuvien voi olla mielenkiintoinen kokemus kaikille. Comics - vipu on vaikutus ihmisten tunteita. Ja jos sinulla on idea, luoda sarjakuva ei ole liian vaikeaa.

Sarjakuvat: sana

On olemassa monia määritelmiä sanan. Useimmat niistä on vähennetty että Comics - on tarina kerrotaan kuvia. Viitaten niiden alkuperä. Sana "sarjakuvat" - luoton alkaen Englanti. Koominen tarkoita hauska, hauska. Siten ennen kuin se oli vain viihdettä kuvia. Mutta nyt, sarjakuvat - genre kirjallisuutta. Se loi paljon töitä, joista on tullut klassikoita.

Mutta yleensä, sarjakuvia, joiden määritelmä pohdimme, sisältävät yhdistelmän kahta taidemuodot: visuaalinen ja kirjallinen. Niistä on tullut erittäin suosittuja viime vuosisadalla. Joten nyt löytää mielenkiintoisia sarjakuvia venäjäksi ei ole enää ongelma.

Miten alkaa luoda tarinoita kuvina

Aina aloitettava koulutus. Valmiste tässä tapauksessa on, että te määrätä perussäännökset historiaa. Onhan Comics - on ensisijaisesti tarina jotain, ja sillä on oltava alku, keskikohta ja loppu, joka sinun täytyy harkita etukäteen.

Esimerkiksi määrättäessä alussa, emme voi unohtaa taustalla, jolla kehitetään juoni. Että ympäristö asettaa soittoäänen historiaa, sen vauhtia, ja joskus määrätä toimintamuotoihin merkkiä. Onhan Comics - on tarina, joka on kehitettävä kaikilla tasoilla kerronta.

Hahmot - ovat toimijoita oman sarjakuvia, ja ne valitaan huolella. Kuviaan on oltava vankka, ja luonto ja loogisia vaiheita, koska ne ovat toisiinsa kertojan ja lukijan. Se sankareita kahlittu kaiken huomion, ja tarina elämänsä on kehitettävä johdonmukaisesti ja vähitellen. Erityisen tärkeää tässä vaiheessa, jos luottavat pitkän pelaa tarina, eikä viiden minuutin tarinoita.

Juoni pyörii kirjoitus

Niin oudolta kuin se saattaakin kuulostaa, mutta tarina ja käsikirjoitus - ovat kaksi eri asiaa. Ja jos tarina on yksinkertaisesti järjestely merkkien suhteiden määrittelemiseksi suuntaan tapahtumien kulusta, käsikirjoitus - yksityiskohtainen analyysi kustakin historiaa. Tässä ovat kaikki jäljennöksiä, ja kaikkia toimia, jotka tekevät merkkiä.

Ajatellaan esimerkiksi kanavan kuvaava kohtaus: "Oli auringonlasku Lydia seisoi rannalla kallion, mutta ajatukset ovat kantoi kauas, kauas tämä romu maata seisoi siellä noin 5 minuuttia, hän kääntyi ja palasi leiriin ..." Joten, tällä hetkellä jokainen meistä kuvitella kuvan siitä, mitä tapahtuu, mutta kaikki teki sen omasta käyttäen mielikuvitustaan.

Samassa tilanteessa pitäisi näyttää selkeämpi ja varmaa. Yrittävät siirtää tätä palan tekstiä lavalla suunnitelma. Täällä, kaukana meidän pitäisi saada:

• 1. Frame aurinko laskee, puoli piilossa merenrantaa.
• 2. Runko Katso Lydia alareunasta. Katseensa on suunnattu kuin jos lukija.
• 3. Frame Vid Lidii selkään. Hänen ajatuskuplassa: "Kyllä, lentää ylösalaisin ja sitä ei halua vihollinen."
• 4. Näytä kehyksen lähtevä puoli-kääntyi Lydia. Ajatteli kupla: "Minulla on kiire, luultavasti kaikki ovat odottaneet.".

Toivottavasti tämän jälkeen lyhyen esimerkin erotuksesta käsikirjoituksen ja tarina kirjoitettu tuli selväksi.

Mikä on kuvakäsikirjoituksen ja mitä se söi

Joten, kuvakäsikirjoitus - Tässä järjestelyssä ruumiillistuma meidän määrätty kirjoitus paperilla, kuvina. Se on kuvakäsikirjoituksen, me kaavamaisesti kiinnittää meidän "Frame 1", "Frame 2" ja niin edelleen. Yleensä tämä menettely kutsutaan multiplikatorskim tekniikoita, mutta myös valmistelija sarjakuvan se tuo paljon etuja.

Sudenkuopat ja erikoistemppuja saatavilla vain ammattilaisille, kuvakäsikirjoituksen, mutta on olemassa muutamia pieniä asioita, jotka muistetaan parhaiten. Esimerkiksi on tarpeen tehdä joukko näkökulmista, muotokuvia, näkemyksiä vaihteli niin paljon kuin mahdollista tarkastella lukija ei zamylivat ja väsynyt. Helpoin tapa tahansa taiteilija kaavakuvan, joka myöhemmin helpompi koota ja korvata, kuluttamatta paljon aikaa ja vaivaa.

Levittää sanaa ja puhekuplien

Joten, kun päädyimme juoni, meillä on rekisteröity käsikirjoituksen ja tehnyt kuvakäsikirjoituksen, ja voit alkaa piirtää! Niin monet ihmiset ajattelevat, mutta koska se ei ole niin! Ennen mielenkiintoisin vaihe luomiseen meidän sarjakuvaan on vielä paljon tylsää, vaikka rutiinityön liittyvää pohdintaa ja sijainti tekstin meidän kuva.

Yleensä on kirjoittamaton sääntö piirustus sarjakuvia, jossa todetaan, että teksti ei mahdu kupla ja kupla vedetään tekstin ympärille. Siksi pieni elämä hakkerointi: Koska kuplat yleensä vie paljon tilaa kehyksessä, ja usein päällekkäisiä osa taustaa, ja joskus jotkut merkit ja tämän jälkeen kuvaajana ensin kuplia, voit säästää paljon työtä, eikä prorisovyvaya ihmetellä, mitä kaikki samaa ei näy!

Koko piirustus tai painajainen tahansa taiteilija

Tässä vaiheessa on jo mahdollista vapauttaa hänen lahjakkaimmat mieleisekseen ja anna hänen vaeltaa. Nyt on aika innostua kuvaan niin, että unettomia öitä tulee elämäntapa, koska nyt sinun täytyy miettiä jokaista yksityiskohtaa, jolloin sen esteettinen täydellisyyttä!

Ja kaikki nämä sanat - ei tyhjä pelotella aloittelijoille. Kaikki tulee olemaan niin kauan kuin et nabete käsi vasta tottua piirtää hänen merkkejä ensimmäistä kertaa, kunnes ne ovat teille kuin syntyperäinen. Ja sitten, koska jokaisen uuden mallin, uuden sivun vetää helpommaksi ja helpommaksi, niin tämä työ alkaa tuoda sinulle ilo!

Sarjakuvat lahjaksi: sen on oltava hyvin pakattuna

Runko järjestely artistin määritellään dynamiikkaa kerronnan. Siten suuri, valoisa kuvia herättää huomiota, jotta kerronta dynaaminen. Tällainen koostumus sopii nopeasti päättäväisiä vaiheessa historiaa. Suuri määrä pieniä kehyksiä, toisaalta, hidastaa kerronta, tätä tekniikkaa voidaan käyttää välittämään jännitystä hetkellä. Lisätietoja kaikista näistä temppuja löytyy kirjasta Scott McCloud "teoria sarjakuvia." Siellä sijaitsee runsaasti tietoja, jotka ovat mielenkiintoisia ja hyödyllisiä kaikille, jotka työskentelevät tämän tyylilaji.

Olisi myös harkittava keskeisiä osia, joiden on oltava läsnä suunnittelussa sarjakuvaan, mutta se on ikävä ja tylsä. Tärkein asia muistaa pääkohdat:

1. Nimi sarjakuvan ja sen logo.
2. Sivun otsikko tai vapauttaa pää.
3. sivunumero, ongelma tai luvun.
4. Nimi tai lempinimi tekijän.
5. valmistusvuosi.

Viimeinen vaihe: alustan julkaisu

Piirustukset on tehty, vuoropuhelua on kirjoitettu, kehykset kerätään yhteen, ja että tämä hetki on tullut! On aika valita oma paikkansa auringon alla päärannalla riippumattomien taiteilijoiden - Internetissä.

Sijaintipaikan valinnassa on otettava asianmukaisesti vakavuus, koska se on tulevaisuuden koti luomuksesi. Ja tämä resurssi-talon täytyy ylläpitää hyviä suhteita, koska se on - ovi, jonka kautta työsi julkaistaan. Tärkeintä - on valita jotain, joka mieluummin sinulle.

Tältä kenties kaiken! Vaan vahvistaa ja tiivistää kaikki tiedot muistaa kaikki vaiheet luoda sarjakuva:

1. Valmistus työtilan.
2. Kehittäminen ideoiden tunnistaminen tärkeimmät konflikti merkkiä.
3. Reseptiä tarina alusta loppuun.
4. Ajattelu merkkien läpi yksityiskohtaisesti.
5. Kuvaan, päähenkilöt ja niiden ilmeet ja ominaisuuksia.
6. Käännös tontin käsikirjoituksen.
7. Kuvakäsikirjoitus.
8. Operaattorin tekstiä kuvakäsikirjoituksen, overlay vaikutukset.
9. Piirustus kehyksiä.
10. Sijainti kehyksiä sivulle.
11. Lähetyssivulla (design).
12. Operaattorin sivuja kirjasta.

Julkaisemme!

innoittamana

Erilaisia esimerkkejä, jotka voidaan jäljittää kaikki on kuvattu edellä, ovat "nainen bug ja Super-Cat" - sarjakuvan kylläisellä kiehtova aihe. Kiitos hyvin harkittu merkkejä ja kirkkaan määrätty maailmankaikkeuden kerronta, tämä tarina on saavuttanut paljon suosiota ympäri maailmaa.

Boon tunnettu animaattorit aloitti sarjakuvien "The Simpsons", jossa kuuluisa sankarit saavat lisätilaa kehittämiseen sen historiasta. Nämä sarjakuvat, toisin kuin aiemmat, on piirretty ammattilaiset maailmanlaajuisesti, niin suuri kuva, valitse huumoria ja mielenkiintoinen juoni ei jätä ketään kylmäksi. Oppiminen on välttämätöntä paras, tehkää se!